Lorax. En busca de la trúfula perdida / Dr. Seuss’ The Lorax

FICHA:
Título original: Dr. Seuss’ The Lorax.

Año: 2012. 

Duración: 94 min.

País: Estados Unidos.

Director: Chris Renaud, Kyle Balda.

Guión: Cinco Paul, Ken Daurio (Historia: Dr. Seuss). 

Música: John Powell.

Fotografía: Animation. 

Reparto: Animation.

Productora: Universal Pictures / Illumination Entertainment. 

Género: Animación. Comedia. Fantástico. Musical. Infantil | Naturaleza. 3-D.

SINOPSIS: Un chico se propone conquistar el afecto de la chica de sus sueños. Para conseguirlo, debe averiguar la historia del Lorax, una encantadora aunque gruñona criatura que lucha por proteger un mundo en vías de extinción. Con voces de Danny DeVito (The Lorax), Ed Helms (The Once-ler), Zac Efron (Ted), Taylor Swift (Audrey) y Betty White (Grammy Norma). FILMAFFINITY. 

OPINIÓN: La he visto tres veces y he de decir que me encanta. Estoy de acuerdo con aquellas opiniones que tachan su argumento de simple. Sin embargo me descubro ante un filme con gran corazón ecológico cuyo mensaje se hace calar con canciones que desearía que cada niño se supiese porque lo creamos o no, nuestro futuro sino se remedia, pasara por algo similar. Salvo que no habrá un Dios de los árboles avisando. Volviendo a la critica de una película notable, he de decir que habrá personajes más consolidados en otras películas de Pixar o Dreamworks, sin embargo ni Ted o Lorax quedan atrás.

PREMIOS: 
2012: Premios Annie: Nominada a Mejor música y mejor diseño de personajes.

CALIFICACIÓN: 7.5/10.

Adiós pequeña, adiós / Gone Baby Gone

FICHA:
Título original: Gone Baby Gone.
Año: 2007.
Duración: 114 min.
País: Estados Unidos.
Director: Ben Affleck.
Guión: Ben Affleck, Aaron Stockard (Novela: Dennis Lehane).
Música: Harry Gregson-Williams.
Fotografía: John Toll.
Reparto: Casey Affleck, Michelle Monaghan, Morgan Freeman, Ed Harris, Amy Ryan, Karen Ahern, Carla Antonino, John Ashton, Amy Madigan, Edi Gathegi, Titus Welliver.
Productora: Miramax Films / The Ladd Company / LivePlanet.
Género: Intriga. Thriller | Secuestros / Desapariciones.

SINOPSIS: A dos detectives privados de Boston, Patrick Kenzie (Casey Affleck) y Angela Gennaro (Michelle Monaghan), los contrata una familia para que encuentren a una niña de cuatro años, hija de una drogadicta (Amy Ryan), que ha sido secuestrada en uno de los barrios más sórdidos de la ciudad. Adaptación de un best-seller del autor de "Mystic River". (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Ben Affleck, del cual como actor diré que me parece mediocre, se estrenó como director con una película muy completa, de una carga emocional potente, ilustrada al detalle por una fotografía que raya los limites del documental, y con unos personajes tan creíbles como necesarios en esta vida a la que todos calificamos de mierda llevando razón. Su hermano y el resto de elenco, con sus interpretaciones sinceras, nos hacen plantearnos cuestiones que una noche después de haberla visto, todavía me hacen pensar. De su trama, habiendo leído Mystic river, obra del mismo autor que la novela en la que se basa esta cinta, diré que es brillante e inspiradora al cien por cien. Los personajes de Casey Affleck y Ed Harris suponen un punto de partida para otros agentes de la ley. Por no dejarme al encarnado por Morgan Freeman que, aún siendo pequeño, es insustituible con su discurso pleno de claroscuros.

PREMIOS:
2007: Nominada al Oscar: Mejor actriz de reparto (Amy Ryan)
2007: Nominada al Globo de Oro: Mejor actriz de reparto (Amy Ryan)
2007: National Board of Review: Mejor dirección novel (Ben Affleck), actriz de reparto
2007: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actriz de reparto
2007: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actriz secundaria (Amy Ryan)
2007: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor director novel
2007: Critics' Choice Awards: Mejor actriz secundaria (Ryan). 2 nominaciones.

CALIFICACIÓN: 8.0/10.

A través de la noche / All Through the Night

FICHA:
Título original: All Through the Night.
Año: 1941.
Duración; 107 min.
País: Estados Unidos.
Director: Vincent Sherman.
Guión: Leonard Spigelgass, Edwin Gilbert (Historia: Leo Rosten, Leonard Spigelgass).
Música: Adolph Deutsch.
Fotografía: Sidney Hickox (B&W).
Reparto: Humphrey Bogart, Conrad Veidt, Kaaren Verne, Jane Darwell, Frank McHugh, Peter Lorre, Judith Anderson, William Demarest, Jackie Gleason, Phil Silvers, Wallace Ford, Barton MacLane
Productora: Warner Bros. Pictures.
Género: Acción. Comedia. Thriller. Drama | Crimen. Espionaje. Nazismo.

SINOPSIS: Gloves Donahue, un jugador de Broadway y truhán simpático, quiere encontrar al asesino del señor Miller, un anciano panadero. Donahue reconoce a Leda Hamilton, cantante de un club nocturno propiedad de Marty Callahan, a la que vio salir de la panadería. Joe Denning, el socio de Marty es asesinado, Leda desaparece de forma misteriosa. Donahue, a quien la policía considera sospechoso junto a Marty del asesinato de Joe Denning, sigue la pista de Leda hasta encontrarla, ésta le confiesa que se ve obligada a colaborar con agentes nazis para proteger a su padre prisionero en Alemania... (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Divierte con una trama que llega a resultar intrigante hasta que dan con los alemanes momento en el cual, me empieza a resultar aburrida y copia barata de las tantas que hay. Mister Bogart me gusta pese a que en El sueño eterno sus diálogos son muchísimo mejores.

CALIFICACIÓN: 6.5 /10.0

Gru, mi villano favorito / Despicable Me

FICHA:
Título original: Despicable Me.
Año: 2010.
Duración: 92 min.
País: Estados Unidos.
Director: Pierre Coffin, Chris Renaud.
Guión: Ken Daurio, Cinco Paul (Historia: Sergio Pablos)
Música: Heitor Pereira, Pharrell Williams.
Fotografía: Animation.
Reparto: Animation.
Productora: Illumination Entertainment / Universal Pictures.
Género: Animación. Comedia. Ciencia ficción. Infantil | Adopción. Familia. Crimen. Robos & Atracos. 3-D.

SINOPSIS: Gru (voz de Steve Carell) es un hombre deplorable que planea el acto criminal más increíble de la Historia: robar la Luna. Incitado por una madre malvada (voz de Julie Andrews), sólo encontrará un obstáculo en su camino: tres niñas huérfanas a las que tendrá que cuidar temporalmente. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Fresca, inteligente, ingeniosa, con carisma, divierte desde el minuto uno con unos personajes completos e inolvidables.

PREMOS:
2010: Globos de Oro: Nominada a Mejor película de animación
2010: Premios Annie: 7 nominaciones, incluyendo Mejor película de animación
2010: Nominada Premios BAFTA: Mejor película de animación
2010: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor largometraje de animación
2010: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor película animada.

CALIFICACIÓN: 8/10.

Un rayo en el cielo / Chain Lightning

FICHA:
Título original: Chain Lightning.
Año: 1950.
Duración: 94 min.
País: Estados Unidos.
Director: Stuart Heisler.
Guión: Lester Cole (Obra: Liam O'Brien & Vincent B. Evans).
Música: David Buttolph.
Fotografía: Ernest Haller (B&W).
Reparto: Humphrey Bogart, Eleanor Parker, Raymond Massey, Richard Whorf, James Brown, Roy Roberts, Morris Ankrum, Fay Baker, Fred Sherman.
Productora: Warner Bros. Pictures.
Género: Acción. Drama.

SINOPSIS: Al finalizar la Segunda Guerra Mundial, un piloto de bombarderos pasa a trabajar como piloto de pruebas para un fabricante de reactores. Una mujer se interpone en su camino y le complica la vida. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Con un argumento muy básico, hay ocasiones donde me hubiese dormido de no ir sobre mi bicicleta, llega a gozar de cierta chispa cuando sale Humphrey Bogart, mas ni siendo la mínima parte de la que nos tiene acostumbrados, de nuevo él levanta una película mediocre que nunca llega a enganchar y a la que el paso del tiempo ha tratado muy mal. Mas esta vez con el doblaje excesivamente juvenil que le pusieron sus escenas llegan a despistarme, sin embargo cuando se enfrenta a su jefe, me gusta. Seguramente siendo las mejores escenas junto a aquellas que comparte con Eleanor Parker. Del resto del reparto hubiese sido positivo que apareciesen con más rotundidad porque en ocasiones me parecen un triste borrón.

CALIFICACIÓN:  5.0/10.0.

El último refugio / High Sierra

FICHA:
Titulo original: High Sierra.
Año: 1941.
Duración: 100 min.
País: Estados Unidos.
Director: Raoul Walsh.
Guión: John Huston, W.R. Burnett.
Música: Adolph Deutsch.
Fotografía: Tony Gaudio (B&W)
Reparto: Humphrey Bogart, Ida Lupino, Alan Curtis, Arthur Kennedy, Joan Leslie, Henry Hull, Henry Travers, Jerome Cowan, Minna Gombell, Barton MacLane, Elisabeth Risdon, Cornel Wilde, Donald MacBride, Paul Harvey, Isabel Jewell, Willie Best, Spencer Charters, George Meeker
Productora: Warner Bros. Pictures | Productores: Hal B. Wallis, Mark Tellinger
Género: Cine negro. Intriga. Thriller | Crimen. Robos & Atracos.

SINOPSIS: Roy Earle sale de prisión antes de cumplir condena gracias a su buena conducta y a la fianza depositada por Big Mac, jefe de la banda a la que perteneció. Poco después, un miembro de la banda le comunica que Big Mac, que prepara un nuevo golpe, le espera en California. Roy, pese a su intención de cambiar de vida, decide acudir a la cita. En su viaje a través del país, entabla amistad con una humilde familia de granjeros, cuya nieta, Vilma, conquista su corazón. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Brillante a la par que sencilla, conmovedora al tiempo que emocionante, es una película por la que vale la pena estar sentado la hora y media que dura. Sin embargo las escenas del negro con el perro son pésimas al resultar racistas. Y la historia con Vilma resta interés al ser un rotundo lastre.
El personaje de Humphrey Bogart, actor que por aquellas fechas no tenía la fama de la cual gozó a partir de Casablanca es lo mejor de un film donde el resto de personajes pertenecientes al hampa, son sencillamente flojos. En cambio, Roy Earle, con su ternura pero también con su carácter fuerte, es muy rico en matices.

PREMIOS:
1941: National Board of Review: Mejores diez películas del año.

CALIFICACIÓN: 6.9/10

Tiburón / Jaws

FICHA:
Titulo original: Jaws.
Año: 1975.
Duración: 124 min.
País: Estados Unidos.
Director: Steven Spielberg.
Guión: Peter Benchley, Carl Gottlieb (Novela: Peter Bentchley).
Música: John Williams.
Fotografía: Bill Butler.
Reparto: Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary, Murray Hamilton, Carl Gottlieb, Jeffrey C. Kramer.
Productora: Universal Pictures presents a Zanuck/Brown Production.
Género: Terror. Drama | Animales. Tiburones. Película de culto.

SINOPSIS:
En las aguas de un pequeño pueblo costero del Este de Estados Unidos, un enorme tiburón ataca a varias personas. Por temor a las repercusiones que este incidente podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón, en la propia playa, termina con la vida de un bañista. El terror se apodera entonces de todos; así que un veterano cazador de tiburones, un científico y el jefe de la policía local se unen para capturar al escualo. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: En un principio resulta sosa mas en cuanto el metraje avanza, la excitación aumenta y con ella la intriga. Me resultó muy interesante de ver después de haber leído un reportaje sobre ella en Cinemanía. Es atractivo comprobar cómo el genial Spielberg se las apañó para crear temor a través de un monstruo que durante la primera parte no aparece. También se agradece el análisis de la sociedad que dibuja al principio de la cinta. Una sociedad demasiado inocente para enfrentarse a semejante problema y, salir victoriosa. El personaje de jefe de policía me gustó porque dentro de una normalidad, sin estridencias, vence. De la dirección, he de decir que para resultar el producto de un novato, es asombrosa.

PREMIOS:
1975: 3 premios Oscar: Montaje, Música, Sonido. Nominada a mejor Película
1975: Globo de Oro: Música. Nominada a Drama, Director y Guión
1975: Premio BAFTA: Música. 6 nominaciones incluyendo Película, Director y Actor.

CALIFICACIÓN: 6.8/10.0

Jurassic World

FICHA:

Título original: Jurassic World.

Año: 2015.

Duración: 124 min.

País: Estados Unidos.

Director: Colin Trevorrow.

Guión: Colin Trevorrow, Rick Jaffa, Amanda Silver, Derek Connolly (Personajes: Michael Crichton).

Música: Michael Giacchino.

Fotografía: John Schwartzman.

Reparto: Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Nick Robinson, Vincent D'Onofrio, Ty Simpkins, Irrfan Khan, Jake Johnson, Omar Sy, BD Wong, Judy Greer, Lauren Lapkus, Brian Tee, Katie McGrath, Andy Buckley, Jimmy Fallon, James DuMont, Colin Trevorrow.

Productora: Amblin Entertainment / Universal Pictures.

Género: Ciencia ficción. Aventuras | Secuela. Dinosaurios. 3-D.

SINOPSIS: Veintidós años después de lo ocurrido en Jurassic Park, la isla Nublar ha sido transformada en un parque temático, Jurassic Wold, con versiones «domesticadas» de algunos de los dinosaurios más conocidos. Cuando todo parece ir a la perfección y ser el negocio del siglo, un nuevo dinosaurio de especie todavía desconocida y que es mucho más inteligente de lo que se pensaba, comienza a causar estragos entre los visitantes del Parque. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Notándose el aire de Steven Spielberg en cada plano, las relaciones familiares entre niños son clave de su cine, esta es una película muy digna de ver si se quiere uno divertir. Bajo mi punto de vista los monstruosos dinosaurios no imprimen miedo. Mas bien inquietud pero seguramente es lo que quisieron.
En el sentido técnico he de confesar que me parece espectacular. Si, los dinosaurios son autenticas joyas.
La pareja interpretada por Chris Pratt y Bryce Dallas Howard no está mal. Se deja ver y divierte. Sin embargo no noto la chispa que había en las películas de Bogart y Bacall. Ellos dos hacían memorable una escena que, el resto solo ejecuta con rutina. Soy un tipo duro e injusto, lo siento.
La dirección me gustó mucho, y el guión pues también. La película cumple su objetivo.

CALIFICACIÓN: 5.3 / 10.0

El halcón maltés / The maltese falcon

SINOPSIS: La audaz mezcla de realismo descarnado y sentimientos románticos, habitual en la narrativa de Dashiell Hammett(1894-1961), alcanza en este libro (1930) su mejor plasmación. Una estatuilla con figura de halcón que los caballeros de la Orden de Malta regalaron al emperador Carlos V en 1530 ha sido objeto, durante más de cuatro siglos, de robos y extravíos. Cuando, tras mil peripecias, llega a la ciudad de San Francisco, un grupo de delincuentes trata de apoderarse de ella, lo que da lugar a conflictos, asesinatos y pasiones esacerbadas. A ello contribuye el detective Sam Spade mediante el empleo de la violencia más cruda y la creación de situaciones arriesgadas e imprevisibles, aunque siempre esclarecedoras. 


OPINIÓN: Leída a lo largo de varios meses porque me la he dejado para los tiempos muertos en la oficina, cuando la acabé ayer mañana y después de 5 horas leyendola, me pareció maravillosa. Si admiro la película (1941, J, Houston), la novela también. Construida con sencillez, su trama detectivesca es deliciosa, sus dialogos potentes y sus personajes muy ricos en matices. Nadie ni nada es tipico o está ahí de pega. No, todo encaja como un guante y encima, para colmo, bien. Criticando el sistema, criticando la corrupción, criticando a la sociedad, esta novela se lee del tirón si se quiere, o poco a poco, aprendiendo de cada frase. Leer a Dashiell Hammett que antes de ser escritor fue detective privado, es como ir al cole porque uno sabe que todo lo que relata es autentico y muy verosimil.

CALIFICACIÓN: Un 10/10

Golpe de efecto / Trouble with the Curve

FICHA:
Título original: Trouble with the Curve.
Año: 2012.
Duración: 111 min.
País: Estados Unidos.
Director: Robert Lorenz.
Guión: Randy Brown.
Música: Marco Beltrami.
Fotografía: Tom Stern.
Reparto: Clint Eastwood, Amy Adams, Justin Timberlake, John Goodman, Matthew Lillard, Robert Patrick, Ed Lauter, Chelcie Ross, Bob Gunton, Scott Eastwood, Ricky Muse
Productora: Warner Bros. Pictures / Malpaso Productions.
Género: Drama. Romance | Deporte. Béisbol. Vejez. Familia.

SINOPSIS: Gus (Clint Eastwood) es un veterano ojeador de béisbol de edad avanzada que está perdiendo poco a poco la vista. Por ello decide viajar con su hija Mickey (Amy Adams) hasta Atlanta para observar a un joven talento. Pero las relaciones entre padre e hija han sido últimamente bastante conflictivas... Debut en la dirección de Robert Lorenz, ayudante de dirección de Eastwood, con quien trabajó en 'Los puentes de Madison', 'Mystic River' y 'Million Dollar Baby'. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Drama romanticón, con un argumento poco dibujado y que en esencia es una 'Million Dollar Baby' mezclada con un 'Gran Torino' pero echa por un aprendiz de director. Sin embargo su buena intención hacen de la película un buen entretenimiento con el que llegas a reírte y emociona minimamente.
Bajo la influencia de las interpretaciones de Bogart que últimamente veo, discurriendo y acordándome de él, llegó a pensar que si en lugar de morir con 57 años, lo hubiese hecho a los 90, en la vejez hubiera interpretado a personajes como los que Clint Eastwood ha llegado a encarnar en las películas que he nombrado. ¿Qué me decís?

PREMIOS:
2012: National Board of Review: Premio logro especial (John Goodman).

CALIFICACIÓN: 5.5/10.0

Toda la verdad / High Crimes

FICHA: 
Título original: High Crimes.
Año: 2002.
Duración: 105 min.
País: Estados Unidos.
Director: Carl Franklin
Guión: Yuri Zeltser & Cary Bickley (Novela: Joseph Finder).
Música: Graeme Revell.
Fotografía: Theo Van de Sande.
Reparto: Ashley Judd, Morgan Freeman, James Caviezel (AKA Jim Caviezel), Amanda Peet, Adam Scott, Bruce Davison, Tom Bower, Juan Carlos Hernández, Michael Gaston.
Productora: 20th Century Fox.
Género: Thriller. Intriga | Drama judicial. Crimen.

SINOPSIS: Claire (Ashley Judd), una dinámica abogada, y su marido (James Caviezel), un contratista de éxito con su propio negocio, viven en la idílica Marin County. Están locamente enamorados y piensan seriamente en ampliar la familia. Pero un delito casual en su casa provoca una sucesión de acontecimientos que rompe en pedazos su mundo. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Con pequeñas dosis de intriga puede llegar a gustarte mucho la primera vez que la veas si es que admiras a Morgan Freeman porque su personaje es lo mejor de esta cinta. Pero cuando la ves más de una vez, aburre. Aburre porque es simple y carece de fuerza.

CALIFICACIÓN: 5.8 /10.0.

La burla del diablo / Beat the Devil

FICHA:
Título original: Beat the Devil.
Año: 1953.
Duración: 89 min.
País: Estados Unidos.
Director: John Huston.
Guión: Truman Capote.
Música: Franco Mannino.
Fotografía: Oswald Morris (B&W).
Reparto: Humphrey Bogart, Gina Lollobrigida, Jennifer Jones, Robert Morley, Peter Lorre, Edward Underdown, Ivor Barnard, Marco Tulli.
Productora: United Artists.
Género: Aventuras. Comedia.

SINOPSIS: A un pequeño puerto italiano llegan cuatro estafadores que viajan en compañía de un matrimonio norteamericano (Billy y María) que les sirve de tapadera. Mientras esperan la reparación del barco que los llevará a África, le explican a Billy el verdadero motivo del viaje: adquirir unas tierras ricas en uranio. Durante su estancia en el pueblo, Billy y María conocen a otro matrimonio norteamericano, cuyas alusiones a unos yacimientos de uranio, hacen sospechar a los aventureros que su proyecto corre peligro. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Aún contando con una trama divertida y una fotografía magnifica que nos traslada a Italia, aún teniendo en sus filas a Humphrey Bogart y Gina Lollobrigida entre sus protagonistas, y a Huston como director, resulta que no me convence.  Y es así porque el personaje de Jennifer Jones es demasiado soso. La chica con sus sueños imposibles y sus consejos de vieja me aburre mucho. Menos mal que de vez en cuando aparece Billy con su mirada de truhan, y su cinismo para levantar la cinta.

CALIFICACIÓN: 4.9/10.0.

Los violentos años veinte / The Roaring Twenties

FICHA:
Título original: The Roaring Twenties.
Año: 1939.
Duración: 104 min.
País: Estados Unidos.
Director: Raoul Walsh.
Guión: Jerry Wald, Richard Macaulay, Robert Rossen.
Música: Heinz Roemheld.
Fotografía: Ernest Haller (B&W).
Reparto: James Cagney, Priscilla Lane, Humphrey Bogart, Gladys George, Jeffrey Lynn, Frank McHugh, Paul Kelly, Elisabeth Risdon, Edward Keane, Joe Sawyer, Joseph Crehan, George Meeker, John Hamilton, Robert Elliott, Eddy Chandler, Abner Biberman, Vera Lewis.
Productora: Warner Bros. Pictures. Productor: Hal B. Wallis.
Género: Cine negro. Thriller | Crimen. Años 20.

SINOPSIS: Estados Unidos, Ley Seca, años 20. Relato sobre los diferentes caminos que siguen tres veteranos que se conocen durante la Primera Guerra Mundial (1914-1918). Cuando regresan a América tras luchar por su país, tropiezan con el problema del desempleo y con grandes difícultades económicas. Uno de ellos (Lynn) seguirá con decisión el buen camino; otro (Cagney), amargado por la falta de futuro, no encuentra más salida que el contrabando ilegal de licor; el tercero (Bogart) se convierte en un implacable gángster. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN:  Raoul Walsh filmó la que considero una gran película. Con esa voz en off explicándonos y describiéndonos los acontecimientos que ocurrieron  durante aquellos años; con esos interpretes que crearon personajes realmente verosímiles con los que era fácil empatizar y simpatizar; con esos escenarios que pese a los años nos son tan familiares que nos llegan a resultar simbólicos; esta es una película sobre la historia de América que nos atrapa, nos seduce, nos intriga y nos lleva a reaccionar con un final inesperado de un modo inesperado.


PREMIOS:
1939: National Board of Review: Mejores diez películas del año.

CALIFICACIÓN:  7.5 / 10.0.

El bosque petrificado / The Petrified Foresf

FICHA:
Título original: The Petrified Forest.
Año: 1936.
Duración: 83 min.
País:  Estados Unidos.
Director: Archie Mayo.
Guión: Delmer Daves & Charles Kenyon (Obra: Robert Sherwood).
Música: Bernard Kaun.
Fotografía: Sol Polito (B&W).
Reparto: Leslie Howard, Bette Davis, Humphrey Bogart, Genevieve Tobin, Dick Foran, Joe Sawyer, Porter Hall, Charley Grapewin, Paul Harvey.
Productora: Warner Bros. Pictures.
Género: Cine negro. Drama | Crimen.

SINOPSIS: Un grupo de gángsters llega a un bar de carretera en el famoso Bosque Petrificado de Arizona, con el propósito de tomar a los ocupantes como rehenes. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Muy buena cinta donde se tiene el placer de disfrutar del primer papel importante en la carrera del, por aquel entonces, desconocido y joven Humphrey Bogart. Esta vez interpretando a un elegante asesino, jefe de una recua de tipos duros, donde ejercita el derecho a ser reservado, mas sin embargo, con su mirada llena de odio es capaz de asustar y a la vez, enamorar.
Antes de su aparición, gracias a la actuación, tierna y cómica de Charley Grapewin, uno se puede echar unas risa; así como también se puede ilusionar con las intervenciones interesantes y carismáticas de  Leslie Howard y Bette Davis.
En términos generales, y para cerrar este aburrido texto porque a mí las crónicas cinefilas se me dan muy mal, diré que no pierdan el tiempo leyéndome y véanla. Es una película muy amena, con dosis de aventura, amor e intriga que a buen seguro disfrutaran.

CALIFICACIÓN: 6.8 / 10.0.

Project X

FICHA:
Título original: Project X.
Año: 2012.
Duración: 88 min.
País: Estados Unidos.
Director: Nima Nourizadeh.
Guión: Matt Drake, Michael Bacall.
Música: Varios.
Fotografía: Ken Seng.
Reparto: Thomas Mann, Oliver Cooper, Jonathan Daniel Brown, Kirby Bliss Blanton, Dax Flame, Miles Teller, Nichole O'Connor, Alexis Knapp, Jillian Reynolds, Martin Klebba, Rick Shapiro, Caitlin Dulany, Peter MacKenzie
Productora: WB / Green Hat Films / Silver Pictures.
Género: Comedia | Adolescencia. Comedia juvenil. Falso documental. Cine independiente USA

SINOPSIS: Tres estudiantes de un instituto deciden organizar una fiesta salvaje en casa de uno de ellos, promocionándola en las redes sociales como la fiesta más loca de la temporada. Además, los chicos deciden grabarla para luego colgarla en la red. Pero, poco a poco, irán surgiendo una serie de complicaciones imprevistas... (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Con un guión simple para disfrutarla únicamente necesitas un bol de palomitas y amigos adolescentes para comentarla. A su favor aplaudo su gamberrismo y su frescura, adjetivos que le llegan al contar con un reparto de caras pocos conocidas, y una trama que cualquier joven quisiera para él pero no en su casa. Por supuesto.

CALIFICACIÓN: 5.0/10.0.