En el calor de la noche / In the Heat of the Night

FICHA:
Título original: In the Heat of the Night
Año: 1967
Duración: 109 min.
País: Estados Unidos
Director: Norman Jewison
Guión:Stirling Silliphant (Novela: John Ball)
Música: Quincy Jones
Fotografía: Haskell Wexler
Reparto: Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates, Lee Grant, Quentin Dean, James Patterson, Matt Clark, Scott Wilson
Productora: Warner Bros
Género: Thriller. Intriga. Drama | Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Racismo

SINOPSIS:
En una pequeña población de Mississippi, el policía Sam Wood (Warren Oates) descubre el cadáver de un industrial. Poco después, detiene en la estación a un hombre negro que, tras ser interrogado por el jefe de la policía local, Billl Gillespie (Rod Steiger), resulta ser un inspector de la policía de Filadelfia llamado Virgil Tibbs (Sidney Poitier). Ambos policías deciden colaborar para investigar el asesinato. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Solida e hipnótica cinta que aúna perfectamente el thriller con el drama racial constituyendo una trama con raza y y buena narración. Porque En el calor de la noche constituye un símbolo, en parte gracias al talento de sus dos protagonistas, Sidney Poitier y Rod Steiger.

PREMIOS:
1967: 5 Oscars: Película, actor (Rod Steiger), guión adaptado, sonido, montaje. 7 nomin.
1967: 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película - Drama. 6 nominaciones
1967: Premios BAFTA: Mejor actor extranjero (Rod Steiger). 3 nominaciones
1967: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película y actor (Rod Steiger)
1967: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director

CALIFICACIÓN:
7.0/10.

Centauros del desierto / The Searchers

FICHA:
Título original: The Searchers
Año: 1956
Duración: 119 min.
País: Estados Unidos
Director: John Ford
Guión: Frank S. Nugent (Novela: Alan Le May)
Música: Max Steiner
Fotografía: Winton C. Hoch
Reparto: John Wayne, Natalie Wood, Jeffrey Hunter, Ward Bond, Vera Miles, John Qualen, Olive Carey, Henry Brandon, Ken Curtis, Harry Carey Jr., Hank Worden, Walter Coy
Productora: Warner Bros. Pictures
Género: Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones

SINOPSIS:
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: 
John Ford filmó una película con un argumento sencillo  pero que, cargada de matices nos habla de la época y en concreto de Ethan, el protagonista de esta obra dura pero emotiva. Porque Centauros del desierto es la obra maestra en la que se miran el resto de western y toda una epopeya con carisma.

CALIFICACIÓN:
8.0/10.

Arde Mississippi / Mississippi Burning

FICHA: 
Título original: Mississippi Burning
Año: 1988
Duración: 125 min.
País: Estados Unidos
Director: Alan Parker
Guión: Chris Gerolmo
Música: Trevor Jones
Fotografía: Peter Biziou
Reparto: Gene Hackman, Willem Dafoe, Frances McDormand, Brad Dourif, Michael Rooker, R. Lee Ermey, Stephen Tobolowsky, Gailard Sartain, Pruitt Taylor Vince
Productora: Metro-Goldwyn-Mayer
Género: Drama. Intriga | Basado en hechos reales. Racismo. Drama social. Vida rural (Norteamérica). Años 60. Policíaco. Drama sureño

SINOPSIS:
En 1964, en un pueblo sureño, donde el racismo está profundamente arraigado y el Ku Klux Klan reivindica violentamente la supremacía blanca, tres activistas defensores de los derechos humanos desaparecen sin dejar rastro. Dos agentes del FBI, de caracteres muy diferentes, se harán cargo de la investigación. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Arde Mississippi es una película de confrontaciones, un drama bien ambientado que nos conmueve pero que también es una película con un fondo policíaco que nos revela la crueldad policial, así como el racismo encañado en el sistema. Eta es una cinta intensa, bien interpretada y protagonizada.

PREMIOS:
1988: Oscar: Mejor fotografía. 7 nominaciones, incluyendo mejor película y director
1988: National Board of Review: Mejor película
1988: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor película y actriz sec. (McDormand)
1988: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director
1989: Premios BAFTA: Mejor fotografía, montaje y sonido. 5 nominaciones
1989: Festival de Berlín: Oso de Plata - Mejor actor (Gene Hackman)

CALIFICACIÓN: 6.8 /10.

Criadas y señoras / The help

FICHA: 
Título original: The Help.
Año: 2011.
Duración: 137 min.
País: Estados Unidos.
Director: Tate Taylor.
Guión: Tate Taylor (Novela: Kathryn Stockett).
Música: Thomas Newman.
Fotografía: Stephen Goldblatt.
Reparto: Emma Stone, Viola Davis, Bryce Dallas Howard, Sissy Spacek, Octavia Spencer, Jessica Chastain, Ahna O'Reilly, Allison Janney, Anna Camp, Eleanor Henry, Emma Henry, Chris Lowell, Cicely Tyson, Mike Vogel, Brian Kerwin
Productora: DreamWorks Pictures
Género:Drama | Drama sureño. Años 60. Racismo. Amistad. Historias cruzadas.

SINOPSIS: Mississippi, años 60. Skeeter (Emma Stone) es una joven sureña que regresa de la universidad decidida a convertirse en escritora. Su llegada altera la vida de la ciudad e incluso la de sus amigos porque se ha propuesto entrevistar a las mujeres negras que se han pasado la vida al servicio de las grandes familias sufriendo todas las formas de discriminación racial. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Estremecedora y, al tiempo tierna, película que contada con mano firme y delicada, e interpretada con la solemnidad de Emma Stone, Viola Davis, Bryce Dallas Howard, Sissy Spacek, Octavia Spencer, entre otras, se hace indispensable.

PREMIOS:
2011: Oscars: Mejor actriz secundaria (Octavia Spencer). 4 nominaciones
2011: Globos de Oro: Mejor actriz de reparto (Octavia Spencer). 5 nominaciones
2011: Premios BAFTA: Mejor actriz sec. (Spencer).5 nom, incluyendo mejor película
2011: National Board of Review: Mejor reparto
2011: Critics Choice Awards: 3 premios de interpretación. 8 nominaciones
2011: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actriz de reparto (Jessica Chastain)
2011: Satellite Awards: Mejor actriz (Davis). 4 nominaciones, incluyendo mejor director
2011: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actriz secundaria (Jessica Chastain)
2011: Screen Actors Guild: Actriz (Davis), actriz secundaria (Spencer), reparto.
2011: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año

CALIFICACIÓN: 7.4/10.

Gran Torino

FICHA:
Título original: Gran Torino.
Año: 2008.
Duración: 119 min.
País: Estados Unidos.
Director: Clint Eastwood.
Guión: Nick Schenk (Historia: Nick Schenk, Dave Johannson).
Música: Kyle Eastwood, Michael Stevens.
Fotografía: Tom Stern.
Reparto: Clint Eastwood, Christopher Carley, Bee Vang, Ahney Her, John Carroll Lynch, Cory Hardrict, Brian Haley, Geraldine Hughes, Dreama Walker, Brian Howe, Doua Moua, Sarah Neubauer, Chee Thao, Scott Eastwood
Productora: Warner Bros. Pictures / Village Roadshow Pictures / Malpaso Productions / Double Nickel Entertainment.
Género: Drama | Vejez. Inmigración. Racismo. Amistad.


SINOPSIS: Walt Kowalski (Clint Eastwood), un veterano de la guerra de Corea (1950-1953), es un obrero jubilado del sector del automóvil que ha enviudado recientemente. Su máxima pasión es cuidar de su más preciado tesoro: un coche Gran Torino de 1972. Es un hombre inflexible y cascarrabias, al que le cuesta trabajo asimilar los cambios que se producen a su alrededor, especialmente la llegada de multitud de inmigrantes asiáticos a su barrio. Sin embargo, las circustancias harán que se vea obligado a replantearse sus ideas. (FILMAFFINITY).


OPINIÓN: Interesante obra que aúna la carrera del gran cineasta que es Eastwod con pequeños homenajes a su cine y está hecha con el buen gusto del cine clásico, rodado por grandes como Howars Hawks.
De esta película que  en su momento se dijo que sería la última como actor de este veterano cineasta, hombre sin parangón, cabe destacar también las interpretaciones del propio director así como las de los dos chicos vietnamitas. Volviendo a Eastwood, me encanta, debo decir que su interpretación de viejo cascarrabias es de las que mejor recuerdo. Su carrera es muy dilatada pero principalmente le han caído personajes rudos, tipos sin compasión. Pero este anciano es más complejo. Él es así porque la vida le ha dado palos, no porque su corazón sea oscuro, y de hecho, en tanto en cuanto le ofrecen amistad, la acepta, cambiando totalmente, poniendo en marcha el dicho de que nunca es tarde para redimirse.

PREMIOS:
2009: Premios César: Mejor película extranjera
2008: Globos de Oro: Nominada a la Mejor canción
2008: National Board of Review: Mejor actor (Clint Eastwood), mejor guión original
2008: Premios David di Donatello: Mejor film extranjero
2008: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año.

MI ESCENA FAVORITA: Por no desvelar el final,  os diré que a mi me encantó la primera de todas. Si, la escena con la que da comienzo la película por ser un primer plano de su cara. Un rostro surcado de arrugas, y nada bello, pero con una mirada poderosa.

CALIFICACIÓN: 8.5/10.0.

Doce años de esclavitud / Twelve years a slave

SINOPSIS: Basada en un hecho real ocurrido en 1850, narra la historia de Solomon Northup, un culto músico negro que vivía con su familia en Nueva York. Tras tomar una copa con dos hombres, Solomon descubre que ha sido drogado y secuestrado para ser vendido como esclavo en una plantación de Louisiana. Renunciando a abandonar la esperanza, Solomon contempla cómo todos a su alrededor sucumben a la violencia, y a la desesperación. Pero él decide no rendirse y esperar a que llegue el momento oportuno para recuperar la libertad y volver con su familia. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Sin quitarle merito diré que esta sobrevalorada siendo notable. Me muestro de acuerdo con que la interpretación Chiwetel Ejiofor y de Lupita Nyong'o es muy buena, mas pienso que el desarrollo del metraje se hace lento. Y a veces aburre. Eso si, a su favor diré que es sobrecogedora y consigue remover conciencias, saliendo asqueado de la raza humana por las tropelias que entre nosotros nos hacemos. 

PREMIOS:
2013: 3 Premios Oscar: mejor película, guión y actriz secundaria. 9 nominaciones
2013: Globos de Oro: Mejor película dramática. 7 nominaciones
2013: Premios BAFTA: Mejor película y actor (Ejiofor). 10 nominaciones
2013: Critics Choice: Mejor película, guión adaptado y actriz sec. 13 nomin.
2013: Festival de Toronto: Mejor película (Premio del público)
2013: National Board of Review (NBR): Mejores 10 películas del año
2013: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año
2013: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor director
2013: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actriz sec. (Nyong'o)
2013: Premios Gotham: 3 nominaciones, incluyendo Mejor película
2013: Independent Spirit Awards: 5 premios, incluyendo Mejor película
2013: Satellite Awards: Mejor película y mejor director. 10 nominaciones
2013: Premios Guldbagge: Nominada a Mejor película extranjera

Matar un ruiseñor

SINOPSIS:Gregory Peck es un abogado sureño que defiende a un hombre negro acusado de violación en esta adaptación al cine de una novela galardonada con el premio Pulitzer. En una ciudad del sur de los Estados Unidos, en la época de la Gran Depresión, una mujer blanca acusa de violación a un hombre negro. Aunque la inocencia del hombre resulta evidente, el resultado del juicio es tan previsible que ningún abogado haría nada para evitarla... excepto Atticus Finch (Peck), el ciudadano más respetable de la ciudad. Su compasiva defensa le cuesta muchas amistades, pero le otorga el respeto y la admiración de sus dos hijos, huérfanos de madre. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Tras haberme leído la novela el libro no me ha llenado tanto, aún así es generosa y altamente recomendable.

NOTA: Un 6.