Sospechosos habituales / The Usual Suspects

FICHA:
Título original: The Usual Suspects
Año: 1995
Duración: 105 min.
País: Estados Unidos
Director: Bryan Singer
Guión: Christopher McQuarrie
Música: John Ottman
Fotografía: Newton Thomas Sigel
Reparto: Kevin Spacey, Gabriel Byrne, Chazz Palminteri, Benicio del Toro, Stephen Baldwin, Pete Postlethwaite, Giancarlo Esposito, Dan Hedaya, Suzy Amis, Frank Medrano, Ron Gilbert, Kevin Pollak, Paul Bartel, Carl Bressler, Christine Estabrook
Productora: Polygram Film Entertainment / Spelling Films International
Género: Thriller. Intriga | Crimen. Neo-noir. Película de culto. Policíaco

SINOPSIS:
Dave Kujan (Chazz Palminteri), un agente especial del servicio de aduanas de Estados Unidos, está investigando las causas del incendio de un barco, en el puerto de San Pedro de Los Ángeles, que provocó 27 víctimas mortales, aunque todas parecen haber sido asesinadas. Su única fuente de información es Roger Kint (Kevin Spacey), un estafador lisiado que sobrevivió al incendio. En comisaría, Kint cuenta que todo comenzó seis semanas antes en Nueva York, cuando cinco delincuentes, cinco "sospechosos habituales", fueron detenidos para una rueda de reconocimiento relacionada con el robo de un camión de armas... (FILMAFFINITY).

OPINIÓN:
No tengo palabras para definir esta película donde nada es lo que parece. Sin darnos cuenta, encantados por la elaborada interpretación de Kevin Spacey, somos víctimas de un persuasivo montaje que, nos tiene engañados hasta el punto de no retorno.

PREMIOS:
1995: 2 Oscars: Mejor guión original, actor secundario (Spacey)
1995: Globo de Oro: Nominada a Mejor actor secundario (Spacey)
1995: 2 premios BAFTA: Mejor montaje y guión original. Nominada mejor película
1995: Premios Cesar: Nominada a mejor película extranjera
1995: 2 premios National Board of Review: Mejor reparto, actor sec. (Spacey)
1995: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor secundario (Spacey)
1995: Critics' Choice Awards: Mejor actor secundario (Spacey)
1995: Premios Independent Spirit: Mejor actor sec. (Del Toro) y Mejor guión. 3 nominaciones
1995: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
1995: Sindicato de Actores (SAG): Nominada a Mejor actor secundario (Spacey)
1995: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor actor sec. (Spacey) & mejor guión

CALIFICACIÓN: 
7,5/10

El gran Lebowski / The Big Lebowski

FICHA:
Título original: The Big Lebowski
Año: 1998
Duración: 117 min.
País: Estados Unidos
Director: Joel Coen
Guión: Joel Coen, Ethan Coen
Música: Carter Burwell
Fotografía: Roger Deakins
Reparto: Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi, David Huddleston, Philip Seymour Hoffman, Sam Elliott, John Turturro, Tara Reid, Ben Gazzara, Peter Stormare, Mark Pellegrino, Jon Polito, David Thewlis, Flea
Productora: Coproducción USA-GB; Polygram Filmed Entertainment / Working Title Films
Género: Comedia | Comedia negra. Bolos. Película de culto

SINOPSIS:
El Nota (Jeff Bridges), un vago que vive en Los Angeles, un día es confundido por un par de matones con el millonario Jeff Lebowski, con quien sólo comparte apellido. Después de que orinen en su alfombra, el Nota inicia la búsqueda de El Gran Lebowski. De su encuentro surgirá un trato: el Nota recibirá una recompensa si consigue encontrar a la mujer del magnate. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Surrealista y muy extraña de calificar, es una película con unas ricas interpretaciones que en momentos me pareció muy buena. Otro no, y es una pena porque había depositado muchas esperanzas. Ese fue el problema. 

PREMIOS:
1998: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
1998: Empire Awards: Nominada a Mejor Película
1998: Satellite Awards: 3 Nominaciones, inc. mejor actor (Bridges)
1998: Premios del Cine Europeo: Nominada a Premio Internacional
1998: Awards Circuit Community Awards: Mejor Actor Sec. (Goodman), 6 nominaciones.

CALIFICACIÓN:
6.7/10.

Centauros del desierto / The Searchers

FICHA:
Título original: The Searchers
Año: 1956
Duración: 119 min.
País: Estados Unidos
Director: John Ford
Guión: Frank S. Nugent (Novela: Alan Le May)
Música: Max Steiner
Fotografía: Winton C. Hoch
Reparto: John Wayne, Natalie Wood, Jeffrey Hunter, Ward Bond, Vera Miles, John Qualen, Olive Carey, Henry Brandon, Ken Curtis, Harry Carey Jr., Hank Worden, Walter Coy
Productora: Warner Bros. Pictures
Género: Western. Aventuras | Película de culto. Racismo. Secuestros / Desapariciones

SINOPSIS:
Texas. En 1868, tres años después de la guerra de Secesión, Ethan Edwards, un hombre solitario, vuelve derrotado a su hogar. La persecución de los comanches que han raptado a una de sus sobrinas se convertirá en un modo de vida para él y para Martin, un muchacho mestizo adoptado por su familia. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: 
John Ford filmó una película con un argumento sencillo  pero que, cargada de matices nos habla de la época y en concreto de Ethan, el protagonista de esta obra dura pero emotiva. Porque Centauros del desierto es la obra maestra en la que se miran el resto de western y toda una epopeya con carisma.

CALIFICACIÓN:
8.0/10.

American Beauty

FICHA:
Titulo original: American Beauty
Año: 1999
Duración: 122 min.
País: Estados Unidos
Director: Sam Mendes
Guión: Alan Ball
Música: Thomas Newman
Fotografía: Conrad L. Hall
Reparto: Kevin Spacey, Annette Bening, Thora Birch, Allison Janney, Peter Gallagher, Mena Suvari, Wes Bentley, Chris Cooper, Scott Bakula, Sam Robards, Barry Del Sherman
Productora: Dreamworks Pictures
Género: Drama. Comedia | Comedia dramática. Familia. Sátira. Película de culto

SINOPSIS: Lester Burnham (Kevin Spacey), un cuarentón en crisis, cansado de su trabajo y de su mujer Carolyn (Annette Bening), despierta de su letargo cuando conoce a la atractiva amiga (Mena Suvari) de su hija (Thora Birch), a la que intentará impresionar a toda costa. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Es fantástica. Sencilla pero muy atractiva y sugerente. Su guión es una caja de bombas en toda regla porque sabes que explotará pero ignoras cuándo, cómo y por qué; de ahí su grandeza. Y ¿Sus interpretaciones? Todas son bárbaras porque ningún personaje es secundario. Brillante.

PREMIOS:
1999: 5 Oscars: película, director, actor (Kevin Spacey), guión, fotografía. 8 Nominaciones
1999: 3 Globos de Oro: Mejor película - drama, director, guión. 6 nominaciones
1999: 6 Premios BAFTA, incluyendo mejor película y actor (Spacey) 14 nominaciones
1999: Premios Cesar: nominada a la mejor película extranjera
1999: Premios David de Donatello: nominada a la mejor película extranjera
1999: 2 premios National Board of Review: Mejor película, actor (Wes Bentley)
1999: Festival de Toronto: Mejor director (Sam Mendes), Premio del Público
1999: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor director
1999: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor película, Director, Actor y Actor revelación
1999: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director
1999: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto, actor (Spacey) y actriz (Bening)

CALIFICACIÓN: 8.0 /10.

2001: Una odisea en el Espacio / 2001: A Space Odyssey

FICHA:
Título original: 2001: A Space Odyssey
Año: 1968
Duración: 139 min.
País: Reino Unido
Director: Stanley Kubrick
Guión: Stanley Kubrick & Arthur C. Clarke (Novela corta: Arthur C. Clarke)
Música: Richard Strauss, Johann Strauss, György Ligeti, Aram Khachaturyan
Fotografía: Geoffrey Unsworth
Reparto: Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Leonard Rossiter, Margaret Tyzack, Robert Beatty, Sean Sullivan, Frank Miller, Penny Brahms, Alan Gilfford, Vivian Kubrick
Productora: Coproducción Reino Unido-EEUU; Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) / Stanley Kubrick Productions
Género: Ciencia ficción | Aventura espacial. Internet / Informática. Película de culto

SINOPSIS: La película de ciencia-ficción por excelencia de la historia del cine narra los diversos periodos de la historia de la humanidad, no sólo del pasado, sino también del futuro. Hace millones de años, antes de la aparición del "homo sapiens", unos primates descubren un monolito que los conduce a un estadio de inteligencia superior. Millones de años después, otro monolito, enterrado en una luna, despierta el interés de los científicos. Por último, durante una misión de la NASA, HAL 9000, una máquina dotada de inteligencia artificial, se encarga de controlar todos los sistemas de una nave espacial tripulada. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: La elipsis del hueso-espacio, el monolito y el enmudecimiento de HAL forman ya parte de la iconografía del siglo. Y aún así hablar de ella me supone un esfuerzo porque no tengo una opinión clara. Hubo secuencias que me dejaron boquiabierto, emocionado y me impactaron hasta limites inimaginables si tenemos en cuenta lo basto que son muchas películas, demasiadas, en tanto en cuanto a creatividad. Pero también tuve momentos en los que me resultó tediosa y extravagante. Pero seguramente esta opinión bastante simplona sea más generalizada de lo que creo entre los espectadores de esta señora película.
Si, y no me equivoco, pues aún cuando a Kubrick se le fuese un poco de las manos el guión, con un vocabulario visual hipnótico, verla, es espectacular, se entienda o no, y le reconozco su genialidad al montar un peliculón de ciencia ficción en los años 60 porque los medios de la época eran los que eran pero pareciese que se filmó ayer.
¿Y que decir de HAL? Ese súper-ordenador que controla toda la nave espacial, como un único ojo, es uno de los villanos más grandes del cine. No nos hace falta un rostro y/o un cuerpo, no nos es necesario ver sangre, no porque su voz, serena y ese tono de superioridad, son espeluznantes dado el momento.
2001: Una odisea en el Espacio, una cinta de mucha complejidad es un regalo del cine, una obra de arte que riñendo con nuestro intelecto todos deberiamos ver una vez en la vida.

PREMIOS:
1968: Oscar: Mejores efectos visuales. 4 nominaciones, incluyendo Director y Guión
1968: Premios David di Donatello: Mejor producción extranjera
1968: 3 Premios BAFTA: Mejor banda sonora, fotografía y dirección artística.

CALIFICACIÓN: 7.0/10.

Déjame entrar / Låt den rätte komma in (Let the Right One In)

FICHA:
Título original: Låt den rätte komma in (Let the Right One In)
Año: 2008
Duración: 110 min.
País: Suecia
Director: Tomas Alfredson
Guión: John Ajvide Lindqvist
Música: Johan Söderqvist
Fotografía: Hoyte Van Hoytema
Reparto:  Karin Bergquist, Peter Carlberg, Ika Nord, Mikael Rahm, Karl-Robert Lindgren, Anders T. Peedu
Productora: EFTI
Género: Fantástico. Drama. Terror. Romance | Vampiros. Amistad. Infancia. Años 80. Acoso escolar. Película de culto

SINOPSIS: Oskar, un tímido niño de doce años, que es acosado en el colegio por sus compañeros, se hace amigo de Eli, una misteriosa vecina de su edad, cuya llegada al barrio coincide con una serie de inexplicables muertes. A pesar de que Oskar sospecha que Eli es un vampiro, intenta que su amistad esté por encima de su miedo. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Brillante. Con una atmósfera fría y unos diálogos inquietantes, se ofrece como una revisión del cine de vampiros, fascinante.

PREMIOS:
2009: Premios BAFTA: Nominada a mejor película en habla no inglesa
2009: Premios Goya: Nominada a la mejor película europea
2009: Premios del cine europeo: 3 nominaciones: película, música, premio público
2008: Festival de Sitges: Gran Premio. Nominada a la mejor película
2008: Festival de Tribeca: Mejor película
2008: Festival de Göteborg: Mejor película, mejor fotografía
2008: Premios Guldbagge (Suecia): Mejor director, guión, fotografía, logro - mención
2009: Premios Saturn: Mejor película internacional. 3 nominaciones
2009: Premios Gaudí: Mejor película europea
2008: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor película de habla no inglesa
2008: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor película extranjera y director novel

CALIFICACIÓN: 7.4 /10.

Scarface: El precio del poder / Scarface

FICHA:
Título original: Scarface
Año: 1983
Duración: 163 min.
País: Estados Unidos
Director: Brian De Palma
Guión: Oliver Stone
Música: Giorgio Moroder
Fotografía: John A. Alonzo
Reparto: Al Pacino, Steven Bauer, Michelle Pfeiffer, Mary Elizabeth Mastrantonio, Robert Loggia, Miriam Colon, F. Murray Abraham, Paul Shenar, Harris Yulin, Dennis Holahan, Mark Margolis
Productora: Universal Pictures
Género: Drama | Mafia. Drogas. Remake. Crimen. Película de culto

SINOPSIS: Tony Montana es un emigrante cubano frío e implacable que se instala en Miami con el propósito de convertirse en un gángster importante, y poder así ganar dinero y posición. Con la colaboración de su amigo Manny Rivera inicia una fulgurante carrera delictiva, como traficante de cocaína, con el objetivo de acceder a la cúpula de una organización de narcos. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Larga pero al tiempo intensa película que, manteniendo la trama básica de la Scarface de 1932, aporta datos en forma de buenos minutos sobre el crecimiento de Tony como malhechor. De ella destaco el toque de Palma, sanguinario pero sin llegar a abusar; y la interpretación de Al Pacino, inmenso en su papel de cubano chulo, hecho así mismo como traficante.

PREMIOS:
1983: Globos de Oro: 3 nominaciones: música, actor (Pacino) y actor sec. (Bauer)
1983: Nominada a los Premios Razzie: Peor director

CALIFICACIÓN:  7.5/10.

Blade Runner (montaje final del director)

FICHA:
Título original: Blade Runner
Año: 1982
Duración: 112 min.
País: Estados Unidos
Director: Ridley Scott
Guión: David Webb Peoples, Hampton Fancher (Novela: Philip K. Dick)
Música: Vangelis
Fotografía: Jordan Cronenweth
Reparto: Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Daryl Hannah, Edward James Olmos, Joanna Cassidy, Brion James, Joe Turkel, M. Emmet Walsh, William Sanderson, James Hong, Morgan Paull, Hy Pyke
Productora: Warner Bros. Pictures
Género: Ciencia ficción. Acción | Neo-noir. Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Robots. Película de culto

SINOPSIS: A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no hubieran acatado la condena. Pero a esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba "retiro". (FILMAFFINITY).
Reestreno en España del montaje final del director: 18 de marzo 2015.

OPINIÓN: Película que se hace espesa en algunos momentos, llegándome a aburrir hasta caer dormido. Mas a su favor diré que cuenta con una de las mejores secuencias finales que últimamente he visto, resumiendo la esencia de la vida en un breve e intenso dialogo.
Queda pendiente que vuelva a verla.
Por supuesto aplaudo su imagen, sin parangón al representar a una sociedad decaída.

PREMIOS:
1982: 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, efectos visuales
1982: Nominada al Globo de Oro: Mejor banda sonora original
1983: 3 BAFTA: Fotografía, vestuario, direcc. artística. 8 nominaciones
1982: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía.

CALIFICACIÓN: 7.0/10.

Matrix / The Matrix

FICHA:
Título original: The Matrix
Año: 1999
Duración: 131 min.
País: Estados Unidos
Director:  Andy Wachowski, Lana Wachowski, Hermanos Wachowski
Guión: Andy Wachowski, Lana Wachowski, Hermanos Wachowski
Música: Don Davis
Fotografía: Bill Pope
Reparto: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Joe Pantoliano, Hugo Weaving, Marcus Chong, Gloria Foster, Matt Doran, Belinda McClory, Julian Arahanga, Anthony Ray Parker, Paul Goddard, Robert Taylor, Marc Aden Gray
Productora: Warner Bros / Village Roadshow Pictures / Groucho II Film Partnership. Productor: Joel Silver
Género: Ciencia ficción. Fantástico. Acción. Thriller | Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Internet / Informática. Artes marciales. Película de culto

SINOPSIS: Thomas Anderson es un brillante programador de una respetable compañía de software. Pero fuera del trabajo es Neo, un hacker que un día recibe una misteriosa visita... (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Película de culto, con estética verde botella y hombres de negro que no deja indiferente, al poseer un guión complejo pero estimulante por sus dosis de filosofía. Matrix resulta inolvidable e incomparable.

PREMIOS:
1999: 4 Oscars: Mejor montaje, sonido, efectos visuales, efectos sonoros
1999: 2 Premios BAFTA: Mejores efectos visuales y sonido. 5 nominaciones.

CUALIFICACIÓN: 7.5/10.

Reservoir Dogs

FICHA;
Título original: Reservoir Dogs.
Año: 1992
Duración: 99 min.
País: Estados Unidos.
Director: Quentin Tarantino
Guión:  Quentin Tarantino
Música: Varios
Fotografía: Andrzej Sekula
Reparto: Tim Roth, Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Edward Bunker, Quentin Tarantino, Burr Steers
Productora: Live Entertainment / Dog Eat Dog Productions
Género: Thriller. Acción | Crimen. Neo-noir. Robos & Atracos. Cine independiente USA. Película de culto

SINOPSIS:Una banda organizada es contratada para atracar una empresa y llevarse unos diamantes. Sin embargo, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos miembros de la banda mueren en el enfrentamiento con las fuerzas del orden, y los demás se reúnen en el lugar convenido. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Filmada con cabeza y poderío, violenta, dura, y con un guión perfecto. La opera prima de Tarantino es toda una joya del cine de los noventa.

PREMIOS:
1992: Sitges: Mejor director, mejor guión
1992: Festival de Toronto: Premio FIPRESCI
1992: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor Ópera prima.

CALIFICACIÓN: 8.0/10.

Dracula (de Bram Stocker) / Bram Stoker's Dracula

FICHA:
Título original: Bram Stoker's Dracula
Año: 1992
Duración: 130 min.
País: Estados Unidos.
Director: Francis Ford Coppola
Guión: James V. Hart (Novela: Bram Stocker)
Música: Wojciech Kilar
Fotografía: Michael Ballhaus
Reparto: Gary Oldman, Winona Ryder, Anthony Hopkins, Keanu Reeves, Richard E. Grant, Cary Elwes, Sadie Frost, Tom Waits, Bill Campbell, Monica Bellucci, Jay Robinson
Productora: Columbia Pictures / American Zoetrope / Osiris Films
Género: Terror. Romance. Fantástico | Siglo XIX. Vampiros. Drácula. Película de culto.

SINOPSIS: En el año 1890, el joven abogado Jonathan Harker viaja a un castillo perdido de Transilvania, donde conoce al conde Drácula, que en 1462 perdió a su amor Elisabeta. El Conde, fascinado por una fotografía de Mina Murray, la novia de Harker, que le recuerda a su Elisabeta, viaja hasta Londres "cruzando océanos de tiempo" para conocerla. Ya en Inglaterra, intentará conquistar y seducir a Lucy, la mejor amiga de Mina. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: La última película del 2015 es sugerente, visualmente muy potente al darnos un festín de sangre sin parangón, dramática en el terror y está muy bien hecha. Mas a mí se me antoja que la trama está desdibujada y me despista mucho.  

PREMIOS:
1992: 3 Oscars: Mejor vestuario, maquillaje, efectos de sonido. 4 Nominaciones
1993: 4 Nominaciones BAFTA: Mejor maquillaje, vestuario, diseño de prod. y ef. vis

CALIFICACIÓN: 5.5/10

La guerra de las galaxias. Episodio VI: El retorno del Jedi / Star Wars. Episode VI: Return of the Jedi

FICHA:
Título original: Star Wars. Episode VI: Return of the Jedi
Año: 1983
Duración: 133 min.
País: Estados Unidos.
Director: Richard Marquand
Guión: Lawrence Kasdan & George Lucas
Música: John Williams
Fotografía: Alan Hume
Reparto: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, David Prowse, Ian McDiarmid, Billy Dee Williams, Frank Oz, Alec Guinness, Anthony Daniels, Kenny Baker, Peter Mayhew, Sebastian Shaw, Warwick Davis, Caroline Blakiston, Dermot Crowley, Kenneth Colley, Denis Lawson, Michael Pennington
Productora: 20th Century Fox
Género: Ciencia ficción. Aventuras | Aventura espacial. Secuela. Película de culto. Star Wars

SINOPSIS:
Para ir a Tatooine y liberar a Han Solo, Luke Skywalker y la princesa Leia deben infiltrarse en la peligrosa guarida de Jabba the Hutt, el gángster más temido de la galaxia. Una vez reunidos, el equipo recluta a tribus de Ewoks para combatir a las fuerzas imperiales en los bosques de la luna de Endor. Mientras tanto, el Emperador y Darth Vader conspiran para atraer a Luke al lado oscuro, pero el joven está decidido a reavivar el espíritu del Jedi en su padre. La guerra civil galáctica termina con un último enfrentamiento entre las fuerzas rebeldes unificadas y una segunda Estrella de la Muerte, indefensa e incompleta, en una batalla que decidirá el destino de la galaxia. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Trepidante, con una historia cargada de filosofía, esta no es una cinta de aventuras al uso, esta es una historia brillante que, juega con un variedad deslumbrante de paisajes  y alimenta el espíritu a medida que crece el personaje de Luke Skywalker.

PREMIOS: 
1983: Oscar: Mejores efectos visuales. 5 nominaciones

CALIFICACIÓN: 7.5/10.

La guerra de las galaxias. Episodio V: El imperio contraataca /Star Wars. Episode V: The Empire Strikes Back

FICHA:
Título original: Star Wars. Episode V: The Empire Strikes Back
Año: 1980
Duración: 124 min.
País: Estados Unidos.
Director: Irvin Kershner.
Guión: Leigh Brackett, Lawrence Kasdan (Historia: George Lucas).
Música: John Williams.
Fotografía: Peter Suschitzky.
Reparto: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Frank Oz, Billy Dee Williams, David Prowse, Alec Guinness, Anthony Daniels, Kenny Baker, Peter Mayhew, Jeremy Bulloch, Kenneth Colley, Bruce Boa, Julian Glover, Denis Lawson, Michael Culver, John Ratzenberger, Michael Sheard
Productora: 20th Century Fox
Género: Ciencia ficción. Aventuras | Aventura espacial. Secuela. Película de culto. Star Wars.

SINOPSIS: 
Tras un ataque sorpresa de las tropas imperiales a las bases camufladas de la alianza rebelde, Luke Skywalker, en compañía de R2D2, parte hacia el planeta Dagobah en busca de Yoda, el último maestro Jedi, para que le enseñe los secretos de la Fuerza. Mientras, Han Solo, la princesa Leia, Chewbacca, y C3PO esquivan a las fuerzas imperiales y piden refugio al antiguo propietario del Halcón Milenario, Lando Calrissian, en la ciudad minera de Bespin, donde les prepara una trampa urdida por Darth Vader. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Más completa e intensa que el episodio cuarto, esta cinta es también más filosófica y su guión es más complejo. De ella cabe valorar que no es esencialmente de aventuras, sino que sus intrigas y comicidad la enriquecen.

PREMIOS:
1980: 2 Oscars: Mejor sonido, efectos visuales (premio especial). 4 nominaciones
1980: Globos de Oro: Nominada Mejor banda sonora original

CALIFICACIÓN: 7.5/10.

Tiburón / Jaws

FICHA:
Titulo original: Jaws.
Año: 1975.
Duración: 124 min.
País: Estados Unidos.
Director: Steven Spielberg.
Guión: Peter Benchley, Carl Gottlieb (Novela: Peter Bentchley).
Música: John Williams.
Fotografía: Bill Butler.
Reparto: Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary, Murray Hamilton, Carl Gottlieb, Jeffrey C. Kramer.
Productora: Universal Pictures presents a Zanuck/Brown Production.
Género: Terror. Drama | Animales. Tiburones. Película de culto.

SINOPSIS:
En las aguas de un pequeño pueblo costero del Este de Estados Unidos, un enorme tiburón ataca a varias personas. Por temor a las repercusiones que este incidente podría tener sobre el negocio turístico, el alcalde se niega a cerrar las playas y a difundir la noticia. Pero un nuevo ataque del tiburón, en la propia playa, termina con la vida de un bañista. El terror se apodera entonces de todos; así que un veterano cazador de tiburones, un científico y el jefe de la policía local se unen para capturar al escualo. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: En un principio resulta sosa mas en cuanto el metraje avanza, la excitación aumenta y con ella la intriga. Me resultó muy interesante de ver después de haber leído un reportaje sobre ella en Cinemanía. Es atractivo comprobar cómo el genial Spielberg se las apañó para crear temor a través de un monstruo que durante la primera parte no aparece. También se agradece el análisis de la sociedad que dibuja al principio de la cinta. Una sociedad demasiado inocente para enfrentarse a semejante problema y, salir victoriosa. El personaje de jefe de policía me gustó porque dentro de una normalidad, sin estridencias, vence. De la dirección, he de decir que para resultar el producto de un novato, es asombrosa.

PREMIOS:
1975: 3 premios Oscar: Montaje, Música, Sonido. Nominada a mejor Película
1975: Globo de Oro: Música. Nominada a Drama, Director y Guión
1975: Premio BAFTA: Música. 6 nominaciones incluyendo Película, Director y Actor.

CALIFICACIÓN: 6.8/10.0

Cadena perpetua / The Shawshank Redemption

FICHA:

Título original: The Shawshank Redemption.

Año: 1994.

Duración: 142 min.

País: Estados Unidos.

Director: Frank Darabont.

Guión: Frank Darabont (Relato: Stephen King).

Música: Thomas Newman.

Fotografía: Roger Deakins.

Reparto: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, James Whitmore, Gil Bellows, William Sadler, Mark Rolston, Clancy Brown, David Proval, Jeffrey DeMunn, Jude Ciccolella, Don McManus, Alfonso Freeman, Brian Libby, Mack Miles, Frank Medrano.

Productora: Columbia Pictures / Castle Rock Entertainment.

Género: Drama | Drama carcelario. Amistad. Años 40. Años 50. Película de culto.

Faltaba tiempo para hablar de esta película que he amado como se puede amar a una película y de la que he hablado en cada uno de mis blogs anteriores, estén dedicados o no al cine, porque esta película, la segunda en la carrera de Frank Darabont, aquí el director, me llevó a conocer en 2001 a Morgan Freeman, uno de mis dos actores favoritos, que antes de ganar el premio Oscar por su papel, secundario, en Million dollar baby, demostró en este trabajo de 1994, que pasó sin hacer ruido por la entrega de Oscar aquel año aún contando con 7 nominaciones (mejor película, mejor actor, mejor director, mejor guió adaptado, y me faltan otros tres) para luego pasar a ser un clásico, que es uno de los grandes actores vivos. Amén.

SINOPSIS: Acusado del asesinato de su mujer, Andrew Dufresne (Tim Robbins) es enviado a la prisión de Shawshank para ser encerrado de por vida. Con el paso de los años conseguirá ganarse la confianza del director del centro y el respeto de sus compañeros presidiarios, especialmente de Red (Morgan Freeman), el jefe de la mafia de los sobornos.
Según FilmAffinity.

OPINIÓN: ¿Por qué he visto 20 veces esta película y la seguiré viendo? Por lo mismo que uno nunca se cansa de estar con los amigos, de besar a la novia, de zambullirse en el mar si es lo que le gusta,.... Y creo que queda todo dicho, pero hablaré más, diré exactamente la causa: Porque me encanta. Me encanta pensar que el dilema de Andy es un estilo de vida, que en Zihuatanejo viven este par de personajes, tan inmensos que en la tierra no hay dos presos iguales, ni dos hombres, tras tantos años después de salir de prisión (maténme si les conté el final, pero soy bocazas),.... Y sencillamente, me encanta creer en esta historia, de amistad, de superación, de valor, porque en la vida nunca se está sólo si se tiene el coraje de Andy, y qué queréis que os diga, está genial empatizar con él.

En 2003 por su interpretación como secundario en Mystic river Tim Robbins ganó su primer Oscar, el cual para mi, debieron dárselo por interpretar Cadena perpetua.


PREMIOS:
1994: Oscar: 7 nominaciones, incl. mejor película, actor (Freeman), fotografía.
1994: Globo de Oro: 2 nominaciones, a Mejor actor drama (Freeman) y guión



CALIFICACIÓN: A la película de hoy, basada en una novela de S. King titulada Rita Hayworth y la redención de Shawshank, le doy un 10 como una catedral.


Nos vemos en el cine.