The Program

FICHA:
Título original: The Program
Año: 2015
Duración: 103 min.
País: Reino Unido
Director: Stephen Frears
Guión: John Hodge
Música: Alex Heffes
Fotografía: Danny Cohen
Reparto: Ben Foster, Chris O'Dowd, Jesse Plemons, Guillaume Canet, Lee Pace, Dustin Hoffman, Denis Ménochet, Elaine Cassidy, Laura Donnelly, Edward Hogg, Chris Larkin, Jorge Leon Martinez, Michael G. Wilson, Lucien Guignard
Productora: Coproducción Reino Unido-Francia; Working Title Films / StudioCanal
Género: Drama | Biográfico. Deporte. Ciclismo

SINOPSIS:
Un periodista deportivo irlandés está convencido de que las victorias del ciclista Lance Armstrong en el Tour de Francia se deben al dopping. Con esta convicción, empieza a investigar y a buscar pruebas que sacarán a la luz la verdad sobre Armstrong. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: 
A ratos asemejada intencionadamente a un documental, otras veces cine en estado puro, con The Program, somos testigos de cuánto nos mintió Lance Armstrong, y cómo disfrutamos con esa gran estafa que solo se desveló cuando él quiso. Viéndola, uno no solo disfruta con una trama de mentiras tejidas a la perfección, también puede sentirse halagado con  las escenas reales de un deporte que, excluyendo los casos de dopaje, es muy duro y competitivo. Y esto, bajo mi humilde punto de vista, la hace especial.

CALIFICACIÓN:
6.5/10.

Sospechosos habituales / The Usual Suspects

FICHA:
Título original: The Usual Suspects
Año: 1995
Duración: 105 min.
País: Estados Unidos
Director: Bryan Singer
Guión: Christopher McQuarrie
Música: John Ottman
Fotografía: Newton Thomas Sigel
Reparto: Kevin Spacey, Gabriel Byrne, Chazz Palminteri, Benicio del Toro, Stephen Baldwin, Pete Postlethwaite, Giancarlo Esposito, Dan Hedaya, Suzy Amis, Frank Medrano, Ron Gilbert, Kevin Pollak, Paul Bartel, Carl Bressler, Christine Estabrook
Productora: Polygram Film Entertainment / Spelling Films International
Género: Thriller. Intriga | Crimen. Neo-noir. Película de culto. Policíaco

SINOPSIS:
Dave Kujan (Chazz Palminteri), un agente especial del servicio de aduanas de Estados Unidos, está investigando las causas del incendio de un barco, en el puerto de San Pedro de Los Ángeles, que provocó 27 víctimas mortales, aunque todas parecen haber sido asesinadas. Su única fuente de información es Roger Kint (Kevin Spacey), un estafador lisiado que sobrevivió al incendio. En comisaría, Kint cuenta que todo comenzó seis semanas antes en Nueva York, cuando cinco delincuentes, cinco "sospechosos habituales", fueron detenidos para una rueda de reconocimiento relacionada con el robo de un camión de armas... (FILMAFFINITY).

OPINIÓN:
No tengo palabras para definir esta película donde nada es lo que parece. Sin darnos cuenta, encantados por la elaborada interpretación de Kevin Spacey, somos víctimas de un persuasivo montaje que, nos tiene engañados hasta el punto de no retorno.

PREMIOS:
1995: 2 Oscars: Mejor guión original, actor secundario (Spacey)
1995: Globo de Oro: Nominada a Mejor actor secundario (Spacey)
1995: 2 premios BAFTA: Mejor montaje y guión original. Nominada mejor película
1995: Premios Cesar: Nominada a mejor película extranjera
1995: 2 premios National Board of Review: Mejor reparto, actor sec. (Spacey)
1995: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actor secundario (Spacey)
1995: Critics' Choice Awards: Mejor actor secundario (Spacey)
1995: Premios Independent Spirit: Mejor actor sec. (Del Toro) y Mejor guión. 3 nominaciones
1995: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
1995: Sindicato de Actores (SAG): Nominada a Mejor actor secundario (Spacey)
1995: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor actor sec. (Spacey) & mejor guión

CALIFICACIÓN: 
7,5/10

Sully

FICHA:
Título original: Sully
Año: 2016
Duración: 96 min.
País: Estados Unidos
Director: Clint Eastwood
Guión: Todd Komarnicki (Libro: Chelsey Sullenberg, Jeffrey Zaslow)
Música: Christian Jacob, Tierney Sutton Band
Fotografía: Tom Stern
Reparto: Tom Hanks, Aaron Eckhart, Laura Linney, Anna Gunn, Autumn Reeser, Sam Huntington, Jerry Ferrara, Jeff Kober, Chris Bauer, Holt McCallany, Carla Shinall, Lynn Marocola, Max Adler, Valerie Mahaffey, Ashley Austin Morris, Michael Rapaport
Productora: Warner Bros. Pictures / Village Roadshow / Malpaso / Flashlight Films
Género: Drama | Basado en hechos reales. Aviones

SINOPSIS:
Chesley “Sully” Sullenberger es un piloto aéreo que en 2009 se convirtió en un héroe cuando, al poco de despegar, su avión se averió y logró realizar un aterrizaje forzoso del aparato en pleno río

OPINIÓN:
Es tan buena que sus 96 minutos de duración se hacen muy cortos, y seguramente ese sea su defecto más destacable. La cinta huele a humildad y a heroísmo, y resalta lo mejor del hombre, pero también  lo peor. Al ser humano le gusta aplastar a aquellos que destacan, y Sully, lo sabe. Pero no les teme. Tom Hanks interpreta con matices al protagonista de nuestra historia que, dirige uno de los directores más capacitados del estrellado Hollywood.

CALIFICACIÓN:
7.5/10

La teoría del todo / The Theory of Everything

FICHA:
Título original: The Theory of Everything
Año: 2014
Duración: 123 min.
País: Reino Unido
Director: James Marsh
Guión: Anthony McCarten (Libro: Jane Hawking)
Música: Jóhann Jóhannsson
Fotografía: Benoît Delhomme
Reparto: Eddie Redmayne, Felicity Jones, Charlie Cox, David Thewlis, Emily Watson, Simon McBurney, Charlotte Hope, Adam Godley, Harry Lloyd, Maxine Peake, Joelle Koissi, Zac Rashid, Hugh O'Brien, George Hewer, Georg Nikoloff, John W.G. Harley
Productora: Working Title Films
Género: Drama | Biográfico. Años 60. Enfermedad. Discapacidad. Drama romántico
Web oficial: http://www.focusfeatures.com/the_theory_of_everything

SINOPSIS:
Narra la relación entre el célebre astrofísico Stephen Hawking y su primera mujer, Jane, desde que ambos se conocieron siendo estudiantes en la Universidad de Cambridge a principios de los 60 y a lo largo de 25 años, especialmente en su lucha juntos contra la enfermedad degenerativa que postró al famoso científico en una silla de ruedas. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Ver esta película, de muy fina facturación, es asombrarte con la muy sublime interpretación de Redmayne y, a la par, conocer a una de las figuras más notables de la ciencia actual. Y principalmente esto es porque Redmayne derrocha talento convirtiéndose en Hawking, llenando la pantalla con su sonrisa y alimentando nuestro corazón.

PREMIOS:
2014: Premios Oscar: Mejor actor (Redmayne). 5 nominaciones
2014: 2 Globos de Oro: Mejor actor - Drama (Redmayne) y Mejor BSO
2014: Premios BAFTA: Mejor film británico, actor (Redmayne) y guión adaptado
2014: Satellite Awards: 5 nominaciones, incluyendo Mejor película
2014: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
2014: Sindicato de Actores (SAG): Mejor actor (Eddie Redmayne). 3 nominaciones
2014: Critics Choice Awards: 5 nominaciones, incluyendo Mejor película
2014: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor actor (Eddie Redmayne)

CALIFICACIÓN:

7.5/10

The Imitation Game (Descifrando Enigma) / The Imitation Game

FICHA:
Título original: The Imitation Game
Año: 2014
Duración: 114 min.
País: Reino Unido
Director: Morten Tyldum
Guión: Graham Moore (Libro: Andrew Hodges)
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Óscar Faura
Reparto: Benedict Cumberbatch, Keira Knightley, Mark Strong, Charles Dance, Matthew Goode, Matthew Beard, Allen Leech, Tuppence Middleton, Rory Kinnear, Tom Goodman-Hill, Hannah Flynn, Steven Waddington, Alex Lawther, Jack Bannon, James Northcote, Ancuta Breaban, Victoria Wicks
Productora: The Weinstein Company / Black Bear Pictures / Ampersand Pictures
Género: Thriller. Drama | Biográfico. II Guerra Mundial. Años 40. Años 50. Homosexualidad
Web oficial: http://theimitationgamemovie.com/

SINOPSIS:
Biopic sobre el matemático británico Alan Turing, famoso por haber descifrado los códigos secretos nazis contenidos en la máquina Enigma, lo cual determinó el devenir de la II Guerra Mundial (1939-1945) en favor de los Aliados. Lejos de ser admirado como un héroe, Turing fue acusado y juzgado por su condición de homosexual en 1952. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Notable cinta, con cuyo guión, ambientación, trabajo actoral y dirección nos sumergiremos en el ambiente claustrofóbico del espionaje, conociendo otro aspecto de la II Guerra Mundial que, pese a la ausencia de muertes en el campo de combate, resulta de lo más seductora. Así como la interpretación del matemático Alan Turing, personaje interpretado por un Cumberbatch, nos deja perplejos, conduciéndonos fascinados por un mundo inexplorado.

PREMIOS:
2014: Oscar: Mejor guión adaptado. 8 nominaciones incluyendo mejor película
2014: Globos de Oro: 5 nominaciones, incluyendo Mejor película - Drama
2014: Premios BAFTA: 9 nominaciones incluyendo Mejor película
2014: Festival de Toronto: Mejor película (Premio del público)
2014: National Board of Review: Mejores 10 películas del año
2014: Satellite Awards: Mejor guión adaptado. 8 nominaciones
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2014: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
2014: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director
2014: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión adaptado
2014: Sindicato de Actores (SAG): 3 nominaciones inc. Mejor reparto (Largometraje)
2014: Critics Choice Awards: 6 nominaciones, incluyendo Mejor película
2014: Asociación de Críticos de Chicago: 3 nom., inc. Mejor actor (Cumberbatch)

CALIFICACIÓN:
7.5/10

Alicia a través del espejo / Alice Through the Looking Glass

FICHA:
Título original: Alice Through the Looking Glass
Año: 2016
Duración: 113 min.
País: Estados Unidos
Director: James Bobin
Guión: Linda Woolverton
Música: Danny Elfman
Fotografía: Stuart Dryburgh
Reparto: Mia Wasikowska, Johnny Depp, Helena Bonham Carter, Anne Hathaway, Sacha Baron Cohen, Michael Sheen, Alan Rickman, Stephen Fry, Timothy Spall, Rhys Ifans, Ed Speleers, Barbara Windsor, John Sessions, Paul Whitehouse, Karol Steele
Productora: Walt Disney Pictures
Género: Fantástico | Cuentos. Secuela. Viajes en el tiempo

SINOPSIS:
En una fiesta en casa de Lord Ascott, Alicia se encuentra con Ábsolem, que ahora es una mariposa monarca azul que ayuda a Alicia a regresar al fantástico mundo de Infratierra, donde encuentra a sus amigos: el Conejo Blanco, el Gato Sonriente, Lirón, la Liebre, los Tweedles y el Sombrerero Loco, pero éste, desafortunadamente, ya no es el mismo: ha perdido su “muchosidad”. Alicia tendrá entonces que ir a ver a Tiempo. Tiempo, una peculiar criatura mitad humano, mitad reloj, vive en un vacío infinito y posee la cronoesfera, una esfera metálica que permitirá a Alicia volver para salvar a la familia del Sombrerero. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: 
Cuando vas a invertir hora y media de tu tiempo viendo Alicia a través del espejo anhelas disfrutar tanto como con Alicia en el País de las Maravillas, y sin embargo cuando ha concluido la experiencia, tienes la sensación de haber visto una cinta mediocre que lejos de aportar maravillosas a tu bagaje cinéfilo,, te deja con cara de lerdo. Aún así, preciosa.

CALIFICACIÓN:
5.5/10

El contable / The Accountant

FICHA:
Título original: The Accountant
Año: 2016
Duración: 128 min.
País: Estados Unidos
Director: Gavin O'Connor
Guión: Bill Dubuque
Música: Mark Isham
Fotografía: Seamus McGarvey
Reparto: Ben Affleck, Anna Kendrick, J.K. Simmons, Jon Bernthal, John Lithgow, Jeffrey Tambor, Cynthia Addai-Robinson, Fernando Chien, Seth Lee, Michael Beasley, David Anthony Buglione, Jason MacDonald, Ron Prather, Alex Collins, Johnny Giacalone, Nick Arapoglou
Productora: WB / Electric City Entertainment / Zero Gravity Management
Género: Thriller. Drama | Crimen

SINOPSIS:
Christian Wolff (Ben Affleck) es un contable y genio matemático, un hombre extremadamente tranquilo, obsesivo con el orden y con mucha más afinidad con los números que con las personas, que lleva una doble vida como asesino despiadado. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
En algunos momentos vibrante mas también hay que decir que resulta demasiado corriente. De ella solo resaltaría el personaje creado por Affleck. Es gratificante ver cómo resuelve la interpretación de semejante personaje.

CALIFICACIÓN:
6/10.

El Lute: Camina o revienta

FICHA:
Título original: El Lute: Camina o revienta
Año: 1987
Duración: 115 min.
País: España
Director: Vicente Aranda
Guión: Joaquín Jordá, Vicente Aranda, Eleuterio Sánchez (Autobiografía: Eleuterio Sánchez)
Música: José Nieto
Fotografía: José Luis Alcaine
Reparto: Imanol Arias, Victoria Abril, Antonio Valero, Carlos Tristancho, Diana Peñalver, Margarita Calahorra, Manuel de Blas, Luis Marín, Manuel Zarzo, José Manuel Cervino, Alicia Agut, José Luis Alexandre, Antonio Dechent
Productora: M.G.C.
Género: Drama | Biográfico. Vida rural. Pobreza. Años 60. Cine quinqui. Basado en hechos reales

SINOPSIS: 
En 1960, una familia nómada de cacharreros, cuya situación económica es muy precaria, recorre Extremadura. La vida tan dura que llevan causa la muerte de la madre. El hijo, Eleuterio Sánchez, “El Lute”, roba unas gallinas y es condenado a seis meses de cárcel. Años después, en 1965, tras el asalto a una joyería de Madrid, en el que muere el vigilante, es juzgado y condenado a muerte. Aunque la pena es conmutada por cadena perpetua, “El Lute” aprovecha un traslado para fugarse. Desde ese momento, será perseguido por la Guardia Civil. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Pertenece al cine hecho con el estomago, al cine crudo y cruento porque cada escena, es un suplicio y aún así necesaria. La vemos conociendo la historia de Eleuterio, sombría y desgarradora pero nos gusta porque está tallada con verosimilitud. Sus interpretes nos cuentan la realidad de este personaje tan nuestro, dotándola de una verdad que nos cuesta separar de lo legendario.

PREMIOS: 
1987: San Sebastián: Mejor actor (Imanol Arias), Mejor actriz (Victoria Abril)
1987: Premios Goya: 4 nominaciones: Mejor película, director, actor y actriz

CALIFICACIÓN:
6.5/10.

Los hombres libres de Jones / Free State of Jones

FICHA:
Título original: Free State of Jones
Año: 2016
Duración: 139 min.
País: Estados Unidos
Director: Gary Ross
Guión: Gary Ross (Historia: Leonard Hartman)
Música: Nicholas Britell
Fotografía: Benoît Delhomme
Reparto: Matthew McConaughey, Gugu Mbatha-Raw, Keri Russell, Mahershala Ali, Brad Carter, Sean Bridgers, Jacob Lofland, Christopher Berry, Joe Chrest, Kurt Krause, Brian Lee Franklin, Martin Bats Bradford, Carlton Caudle, Kirk Bovill, Lawrence Turner, Donald Watkins
Productora: Larger Than Life Productions / Route One Films / Vendian Entertainment
Género: Acción. Bélico. Drama | Biográfico. Guerra de Secesión. Siglo XIX

SINOPSIS:
Narra la historia real de Newton Knight (McConaughey), un granjero sureño, durante la Guerra de Secesión americana (1861-1865). Harto de defender los intereses de los grandes propietarios sureños, decidió desertar, se alió con otros pequeños granjeros y, con la ayuda de los esclavos locales, lideró un levantamiento cuyo resultado fue la transformación del Condado de Jones (Mississippi) en un Estado Libre. Su matrimonio con Rachel (Gugu Mbatha-Raw), una antigua esclava, y la creación de una comunidad interracial, convirtieron a Newton Knight en una figura muy controvertida. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN:
Esta película adolece de ser demasiado larga y carece de la intriga suficiente para evitar bostezos, sin embargo, es un drama que engancha gracias a la interpretación de McConaughey que, por cierto, aparece y reaparece robando todas las escenas.

CALIFICACIÓN:
6.5/10.

Intocable / Intouchables

FICHA:
Título original: Intouchables
Año: 2011
Duración: 109 min.
País: Francia
Director: Olivier Nakache, Eric Toledano
Guión: Olivier Nakache, Eric Toledano
Música: Ludovico Einaudi
Fotografía: Mathieu Vadepied
Reparto: François Cluzet, Omar Sy, Anne Le Ny, Audrey Fleurot, Clotilde Mollet, Joséphine de Meaux, Alba Gaia Bellugi, Cyril Mendy, Christian Ameri, Marie-Laure Descoureaux, Gregoire Oestermann
Productora: Quad Productions / Gaumont / TF1 Films / Ten Films / Chaocorp production / Canal + / Cinecinema
Género: Comedia. Drama | Comedia dramática. Discapacidad. Amistad

SINOPSIS:
Philippe, un aristócrata millonario que se ha quedado tetrapléjico a causa de un accidente de parapente, contrata como cuidador a domicilio a Driss, un inmigrante de un barrio marginal recién salido de la cárcel. Aunque, a primera vista, no parece la persona más indicada, los dos acaban logrando que convivan Vivaldi y Earth Wind and Fire, la elocuencia y la hilaridad, los trajes de etiqueta y el chándal. Dos mundos enfrentados que, poco a poco, congenian hasta forjar una amistad tan disparatada, divertida y sólida como inesperada, una relación única en su especie de la que saltan chispas. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Filme seductor que nos atrapa desde el primer momento por su vitalidad. Es así de sencillo y al tiempo, así de difícil porque pensemos por un momento en hacer reír con un drama de un señor discapacitado, y veremos lo complicado que resulta, más si cabe si se quiere hacer con elegancia y sobriedad. Pero los actores François Cluzet y Omar Sy lo hacen y de un modo notable. Gracias a ellos este drama es divertido y radia optimismo por los cuatro costados. Una gozada de película con un final hermoso. Rápido y eficiente.

PREMIOS:
2012: Globos de Oro: nominada a mejor película de habla no inglesa
2011: Premios Cesar: Mejor actor (Omar Sy). 9 nominaciones
2012: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película de habla no inglesa
2012: Premios Goya: Mejor película europea
2011: Festival de San Sebastián: Sección oficial no competitiva - Clausura
2011: Festival de Tokyo: Mejor película, Mejor actor (François Cluzet & Omar Sy)
2011: Premios David di Donatello: Nominada a Mejor película de la Unión Europea
2012: Premios del Cine Europeo: 4 nominaciones, incluyendo Mejor película
2012: Satellite Awards: Mejor película extranjera (ex-aequo)
2012: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor película extranjera
2012: Premios Gaudí: Nominada a Mejor película europea

CALIFICACIÓN:
8/10

American Pie presenta: Una fiesta de pelotas / American Pie Presents: The Naked Mileaka

FICHA:
Título original: American Pie Presents: The Naked Mileaka
Año: 2006
Duración: 90 min.
País: Estados Unidos
Director: Joe Nussbaum
Guión: Erik Lindsay
Música: Jeff Cardoni
Fotografía: Eric Haase
Reparto: John White, Jessy Schram, Steve Talley, Christopher McDonald, Ross Thomas, Jake Siegel, Eugene Levy, Angel Lewis, Candace Kroslak
Productora:  Universal Pictures
Género: Comedia | Adolescencia. Comedia juvenil. Colegios & Universidad. Spin-off

SINOPSIS:
Cuando Erik Stifler se da cuenta de que es el único miembro de la familia Stifler que podría acabar el instituto sin haber perdido la virginidad, decide que tiene que estar a la altura del legado recibido. Después de algunos consejos bienintencionados del padre de Jim (Eugene Levy), Erik está listo para arriesgarse en la anual e infame carrera universitaria desinhibidas provocarán el fin de semana más escandaloso jamás vivido... (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Cine palomitero solo apto para adolescentes que, sin tener mucho fuste, resulta divertido. Y será por esto por lo único que enganche porque sí, porque se pueden hacer comedias con cabeza, Billy Wilder era un maestro, pero esta no lo es. Esta adolece de morbosidad, quizás siendo su único reclamo.

CALIFICACIÓN:
4.5./10

En el calor de la noche / In the Heat of the Night

FICHA:
Título original: In the Heat of the Night
Año: 1967
Duración: 109 min.
País: Estados Unidos
Director: Norman Jewison
Guión:Stirling Silliphant (Novela: John Ball)
Música: Quincy Jones
Fotografía: Haskell Wexler
Reparto: Sidney Poitier, Rod Steiger, Warren Oates, Lee Grant, Quentin Dean, James Patterson, Matt Clark, Scott Wilson
Productora: Warner Bros
Género: Thriller. Intriga. Drama | Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Racismo

SINOPSIS:
En una pequeña población de Mississippi, el policía Sam Wood (Warren Oates) descubre el cadáver de un industrial. Poco después, detiene en la estación a un hombre negro que, tras ser interrogado por el jefe de la policía local, Billl Gillespie (Rod Steiger), resulta ser un inspector de la policía de Filadelfia llamado Virgil Tibbs (Sidney Poitier). Ambos policías deciden colaborar para investigar el asesinato. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Solida e hipnótica cinta que aúna perfectamente el thriller con el drama racial constituyendo una trama con raza y y buena narración. Porque En el calor de la noche constituye un símbolo, en parte gracias al talento de sus dos protagonistas, Sidney Poitier y Rod Steiger.

PREMIOS:
1967: 5 Oscars: Película, actor (Rod Steiger), guión adaptado, sonido, montaje. 7 nomin.
1967: 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película - Drama. 6 nominaciones
1967: Premios BAFTA: Mejor actor extranjero (Rod Steiger). 3 nominaciones
1967: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película y actor (Rod Steiger)
1967: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director

CALIFICACIÓN:
7.0/10.

El mayordomo / Lee Daniels' The Butler

FICHA:
Título original: Lee Daniels' The Butler
Año: 2013
Duración: 132 min.
País: Estados Unidos
Director: Lee Daniels
Guión: Lee Daniels, Danny Strong
Música: Rodrigo Leão
Fotografía: Andrew Dunn
Reparto: Forest Whitaker, Oprah Winfrey, David Oyelowo, Cuba Gooding Jr., John Cusack, Terrence Howard, Lenny Kravitz, James Marsden, Alan Rickman, Liev Schreiber, Vanessa Redgrave, Robin Williams, Clarence Williams III, David Banner, Michael Rainey Jr., Alex Pettyfer, Jane Fonda, Mariah Carey, Nelsan Ellis, Yaya DaCosta
Productora: The Weinstein Company / Laura Ziskin Productions / Windy Hill Pictures:
Género. Drama | Basado en hechos reales. Histórico. Racismo. Años 50. Años 60. Años 70. Años 80
Web oficial: http://www.weinsteinco.com/sites/leedanielsthebutler/

SINOPSIS: 
Cecil Gaines (Forest Whitaker) fue mayordomo jefe de la Casa Blanca durante el mandato de ocho presidentes (1952-1986), lo que le permitió ser testigo directo de la historia política y racial de los Estados Unidos. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Con Whitaker llevando el peso de la película, El mayordomo constituye una ventana válida a un marco histórico de los EE. UU. que, desafortunadamente no se ha superado. En ella se aprecian bien las luchas tanto del protagonista como las del hijo mayor, que siendo diferentes en la forma son las mismas en el fondo. Su visionado es llevadero, atractivo hasta cierto punto pero no es un peliculón.

PREMIOS:
2013: Premios BAFTA: Nominada a Mejor actriz sec. (Oprah) y mejor maquillaje
2013: Satellite Awards: 3 nominaciones, incluyendo mejor actor (Forest Whitaker)
2013: Sindicato de Actores (SAG): 3 nominaciones incluyendo mejor reparto

CALIFICACIÓN:
6.5/10

Stranger Things

FICHA:
Título original: Stranger Things
Año: 2016
Duración: 50 min.
País: Estados Unidos
Director: Matt Duffer, Ross Duffer, Shawn Levy
Guión: Matt Duffer, Ross Duffer, Jessica Mecklenburg, Justin Doble, Alison Tatlock, Jessie Nickson-Lopez
Música: Kyle Dixon, Michael Stein
Fotografía: Tim Ives, Tod Campbell
Reparto: Winona Ryder, David Harbour, Finn Wolfhard, Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo, Caleb McLaughlin, Natalia Dyer, Charlie Heaton, Matthew Modine, Noah Schnapp, Cara Buono, Joe Keery, Rob Morgan, John Reynolds, Joe Chrest, Ross Partridge
Productora: Netflix / 21 Laps Entertainment
Género: Serie de TV. Thriller. Terror. Fantástico. Drama | Sobrenatural. Secuestros / Desapariciones. Años 80

OPINIÓN:
Es brillante. En tanto, en cuanto a los personajes que, están perfectamente creados e interpretados, dando a la serie una veracidad que nos engancha desde el primer capitulo. Once, con sus gestos medidos y sus silencios  es increíble. Seduciéndonos desde el primer momento en el que, con sus ojos, astutos y asustados, nos mira. Su estructura, ambientación y guion la hacen de obligada visualización.

SINOPSIS:
Serie de TV (2016). 8 episodios. Homenaje a los clásicos misterios sobrenaturales de los años 80, Stranger Things es la historia de un niño que desaparece del mapa sin dejar rastro. En su búsqueda desesperada, tanto sus amigos y familiares como la policía local se ven envueltos en un enigma extraordinario: experimentos estatales ultrasecretos, fuerzas paranormales terroríficas y una niña muy, muy rara. (FILMAFFINITY).

CALIFICACIÓN:
9/10

Spotlight

FICHA:
Título original: Spotlight
Año: 2015
Duración: 121 min.
País: Estados Unidos
Director: Thomas McCarthy
Guión: Thomas McCarthy, Josh Singer
Música: Howard Shore
Fotografía: Masanobu Takayanagi
Reparto: Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams, Liev Schreiber, John Slattery, Stanley Tucci, Brian d'Arcy James, Gene Amoroso, Billy Crudup, Elena Wohl, Doug Murray, Sharon McFarlane, Jamey Sheridan, Neal Huff, Robert B. Kennedy, Duane Murray, Brian Chamberlain, Michael Cyril Creighton, Paul Guilfoyle, Michael Countryman
Productora: Open Road Films / Participant Media / First Look / Anonymous Content / Rocklin / Faust
Género: Drama | Periodismo. Religión. Abusos sexuales. Basado en hechos reales
Web oficial: http://SpotlightTheFilm.com

SINOPSIS:
En el año 2002, un reducido equipo de reporteros de investigación del Boston Globe destapó los escándalos de pederastia cometidos durante décadas por curas del estado de Massachussets. La publicación de estos hechos, que la archidiócesis de Boston intentó ocultar, sacudió a la Iglesia Católica como institución. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Posiblemente una de las mejores cintas del año por ser tan inteligente como audaz, y contar con unas interpretaciones tan precisas que, uno puede llegar a creer que ve un documental. Resulta apasionante aún cuando alguna que otra vez te llegues a perder entre los nombres que se dan. No obstante uno ya va con la idea hecha porque en ningún momento olvidas su grandeza.

PREMIOS:
2015: 2 Premios Oscar: mejor película y guión original. 6 nominaciones
2015: Globos de Oro: Nominada a mejor película drama, director y guión
2015: Premios BAFTA: Mejor guión original
2015: Premios David di Donatello: Nominado a mejor film extranjero
2015: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2015: Festival de Toronto: 2ª Finalista Mejor película
2015: Festival de Venecia: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso)
2015: Independent Spirit Awards: 5 premios incluyendo mejor película y director
2015: National Board of Review (NBR): Mejores 10 películas del año
2015: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor (Keaton)
2015: Críticos de Los Angeles: Mejor película y guión
2015: Critics Choice Awards: Mejor película, reparto y guión original
2015: Sindicato de Productores (PGA): Nominada a Mejor película
2015: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a mejor director
2015: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión original
2015: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto
2015: Premios Gotham: Mejor película, reparto y guión
2015: Satellite Awards: Mejor película, director, guión y reparto. 8 nominaciones
2015: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor guión. 4 nominaciones

CALIFICACIÓN:
8.5/10

El gran Lebowski / The Big Lebowski

FICHA:
Título original: The Big Lebowski
Año: 1998
Duración: 117 min.
País: Estados Unidos
Director: Joel Coen
Guión: Joel Coen, Ethan Coen
Música: Carter Burwell
Fotografía: Roger Deakins
Reparto: Jeff Bridges, John Goodman, Julianne Moore, Steve Buscemi, David Huddleston, Philip Seymour Hoffman, Sam Elliott, John Turturro, Tara Reid, Ben Gazzara, Peter Stormare, Mark Pellegrino, Jon Polito, David Thewlis, Flea
Productora: Coproducción USA-GB; Polygram Filmed Entertainment / Working Title Films
Género: Comedia | Comedia negra. Bolos. Película de culto

SINOPSIS:
El Nota (Jeff Bridges), un vago que vive en Los Angeles, un día es confundido por un par de matones con el millonario Jeff Lebowski, con quien sólo comparte apellido. Después de que orinen en su alfombra, el Nota inicia la búsqueda de El Gran Lebowski. De su encuentro surgirá un trato: el Nota recibirá una recompensa si consigue encontrar a la mujer del magnate. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Surrealista y muy extraña de calificar, es una película con unas ricas interpretaciones que en momentos me pareció muy buena. Otro no, y es una pena porque había depositado muchas esperanzas. Ese fue el problema. 

PREMIOS:
1998: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes
1998: Empire Awards: Nominada a Mejor Película
1998: Satellite Awards: 3 Nominaciones, inc. mejor actor (Bridges)
1998: Premios del Cine Europeo: Nominada a Premio Internacional
1998: Awards Circuit Community Awards: Mejor Actor Sec. (Goodman), 6 nominaciones.

CALIFICACIÓN:
6.7/10.

Bienvenidos a Belleville / Les triplettes de Belleville

FICHA:
Título original: Les triplettes de Belleville
Año: 2003
Duración: 78 min.
País: Francia
Director: Sylvain Chomet
Guión: Sylvain Chomet
Música: Benoit Charest
Fotografía: Animation
Reparto: Animation
Productora: Coproducción Francia-Canadá-Bélgica
Género: Animación. Comedia. Drama | Deporte. Ciclismo

SINOPSIS:
Champion, que ha sido adoptado por su abuela Madame Souza, es un niño solitario. Cuando ella se da cuenta de que el niño sólo es feliz sobre una bicicleta, lo somete a un riguroso entrenamiento. Años después, Champion ya está preparado para participar en la carrera ciclista más famosa del mundo: el Tour de Francia. Sin embargo, durante la competición dos misteriosos hombres vestidos de negro lo secuestran. Madame Souza y su fiel perro Bruno emprenden su búsqueda, que los lleva al otro lado del océano, a la enorme ciudad de Belleville, donde conocen a las famosas “Trillizas de Belleville”, tres estrellas del music–hall de los años 30, que deciden acogerlos bajo su protección. El gran sentido del olfato de Bruno, los pone sobre la pista de Champion. Pero, ¿podrán combatir los diabólicos planes de la mafia francesa? (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Dibujada con gracia estamos ante un filme inteligente y muy poco convencional. Los diálogos apenas están presentes pero la animación, con su vida en mayúsculas no la requiere, Su trama es brillante.

PREMIOS:
2003: 2 nominaciones al Oscar: Mejor largometraje animado, canción original
2003: Nominada Premios BAFTA: Mejor película de habla no inglesa
2003: Premios Cesar: Mejor música. 3 nominaciones
2003: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor película animada
2003: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor largometraje de animación y BSO
2003: 2 premios Toronto: Mejor largometraje animado, película canadiense
2004: Premios Genie: Mejor película canadiense
2003: Critics' Choice Awards: Nominada a mejor largometraje de animación

CALIFICACIÓN:
7/10.

El ultimátum de Bourne / The Bourne Ultimatum

FICHA:
Título original: The Bourne Ultimatum
Año: 2007
Duración: 111 min.
País: Estados Unidos
Director: Paul Greengrass
Guión: Tony Gilroy, Scott Z. Burns, George Nolfi (Novela: Robert Ludlum)
Música: John Powell
Fotografía: Oliver Wood
Reparto: Matt Damon, Joan Allen, David Strathairn, Julia Stiles, Paddy Considine, Scott Glenn, Albert Finney, Joey Ansah, Edgar Ramirez, Colin Stinton, Corey Johnson, Daniel Brühl, Tom Gallop, Scott Adkins
Productora: Universal Pictures
Género: Acción. Thriller. Intriga | Espionaje. Secuela

SINOPSIS:
Tercera entrega de las aventuras del agente Jason Bourne, que sigue investigando quién es y qué hay realmente detrás del programa secreto de la CIA llamado Treadstone. Un reportero británico de "The Guardian" le pone sobre una nueva pista facilitándole el nombre de Blackbriar. Bourne dará con él en Londres, en un intento de encajar las últimas piezas de ese pasado que él aún intenta recuperar. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Estupenda película para concluir una trilogía de notable factura. De nuevo veremos y nos asombraremos con sus persecuciones, peleas y, con una trama cuyo final no olvidaremos nunca.

PREMIOS:
2007: 3 Oscars: Mejor montaje, sonido, efectos sonoros. 3 nominaciones
2007: 2 Premios BAFTA: Mejor sonido y montaje. 6 nominaciones
2007: National Board of Review: Top 10 - Mejores películas del año
2007: Sindicato de Actores (SAG): Mejores especialistas de acción (Largometraje)

CALIFICACIÓN:
7.5/10.

El mito de Bourne / The Bourne Supremacy

FICHA:
Título original: The Bourne Supremacy
Año: 2004
Duración: 108 min.
País: Estados Unidos
Director: Paul Greengrass
Guión: Tony Gilroy (Novela: Robert Ludlum)
Música: John Powell
Fotografía: Oliver Wood
Reparto: Matt Damon, Joan Allen, Brian Cox, Karl Urban, Julia Stiles, Franka Potente, Karel Roden, Gabriel Mann, Marton Csokas, Tom Gallop, John Bedford Lloyd, Michelle Monaghan, Ethan Sandler, Chris Cooper, Tomas Arana, Oksana Akinshina
Productora: Universal Pictures
Género: Acción. Thriller. Intriga | Secuela. Espionaje
Web oficial: http://www.thebournesupremacy.com

SINOPSIS:
Jason Bourne pensaba que había dejado atrás su pasado dos años antes. Durante ese tiempo, atormentado por ciertas pesadillas y por un pasado que no consigue recordar, Bourne y Marie se trasladan de una ciudad a otra, viviendo de manera anónima y clandestina. Tratan de huir de una amenaza confusa y desconocida que creen percibir en la mirada de cualquier extraño, en cada llamada telefónica "equivocada". Cuando un agente aparece por la tranquila villa en la que se alojan, la pareja huye precipitadamente: cuando su pasado asoma por la puerta, es la única opción que le queda. Pero el juego del ratón y el gato ha vuelto a comenzar, obligando a entrar en acción a Bourne para enfrentarse a un grupo de implacables asesinos profesionales. Hace dos años Bourne abandonó ese ambiente letal y anónimo en el que todo intento de entrar en contacto con los que mueven los hilos se castiga severamente. Pero son ellos los que han venido a llamar a su puerta, y Bourne va a cumplir las reglas: deberían haberle dejado en paz... (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Tiene uno de las mejores persecuciones vistas y, por tanto empieza con una potencia que te engancha pero, en su contra diré que la trama se complica hasta el punto de pedir auxilio. Aún así no se le puede reprochar nada. Al revés, porque sigue siendo una película talentosa.

PREMIOS:
2004: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor película popular

CALIFICACIÓN: 
7/10.

El caso Bourne / The Bourne Identity

FICHA:
Título original: The Bourne Identity
Año: 2002
Duración: 113 min.
País: Estados Unidos
Director: Doug Liman
Guión: Tony Gilroy, William Blake Herron (Novela: Robert Ludlum)
Música: John Powell
Fotografía: Oliver Wood
Reparto: Matt Damon, Franka Potente, Chris Cooper, Brian Cox, Clive Owen, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Gabriel Mann, Julia Stiles, Orso Maria Guerrini, Tim Dutton, Walton Goggins
Productora: Universal Pictures
Género: Acción. Intriga. Thriller | Espionaje. Remake

SINOPSIS:
Un hombre amnésico es rescatado por la tripulación de un barco pesquero italiano cuando flota a la deriva en el mar. No lleva nada consigo. Sólo las balas que lleva clavadas en la espalda y un número de cuenta de un banco suizo que lleva adherido a la cadera. Carece de identidad y de pasado, pero posee unas serie de talentos extraordinarios en artes lingüísticas, marciales y de autodefensa que sugieren una profesión de riesgo. Confuso y desorientado, emprende una frenética búsqueda para descubrir quién es y por qué su vida ha tomado un giro tan peligroso. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:
Dejando en pañales al personaje de James Bond, incluyendo varias de sus cintas, esta película, como sus predecesoras, marcan un antes y un después en el cine acción. Y lo hacen precisamente porque la trama es sólida y los villanos, pero también el protagonista, son verosímiles. En esta la acción además de ser, de alta calidad, no es gratuita. Y el guión con sus giros, nos mantiene pegados a la pantalla, elucubrando.

CALIFICACIÓN:
7/10.