La senda tenebrosa / Dark Passage

FICHA:
Título original: Dark Passage.
Año: 1947.
Duración: 106 min.
País: Estados Unidos.
Director: Delmer Daves.
Guión: Delmer Daves (Novela: David Goodis).
Música: Franz Waxman.
Fotografía: Sid Hickox (B&W).
Reparto: Humphrey Bogart, Lauren Bacall, Bruce Bennett, Agnes Moorehead, Tom D'Andrea, Clifton Young, Douglas Kennedy, Rory Mallinson, Houseley Stevenson.
Productora: Warner Bros. Pictures.
Género: Cine negro. Thriller | Policíaco. Crimen.

SINOPSIS: Un hombre (Bogart) que ha sido injustamente encarcelado por el asesinato de su mujer escapa de la prisión con la intención de probar su inocencia. Una atractiva desconocida (Bacall) le presta ayuda, porque su padre también fue víctima de un error judicial. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Me ha encantado ver esta película que con los recursos de la época mantiene una intriga muy peculiar al mantenernos desconociendo el rostro del fugitivo y principal protagonista durante buena parte del metraje. Y por supuesto, cuando ya sabemos quién es no deja de intrigarnos porque el guión es maravilloso pero las interpretaciones y la dirección sobresalientes.

NOTA: 7.50/10.

Killer Joe

FICHA:
Título original: Killer Joe.
Año: 2011.
Duración: 103 min.
País: Estados Unidos.
Director: William Friedkin.
Guión: Tracy Letts.
Música: C.C. Adcock.
Fotografía: Caleb Deschanel.
Reparto: Matthew McConaughey, Emile Hirsch, Thomas Haden Church, Gina Gershon, Juno Temple.
Productora: Voltage Pictures / Worldview Entertainment.

Género: Thriller. Drama | Comedia negra. Crimen. Neo-noir. Familia.

SINOPSIS: Texas. Chris, un camello de poca monta, y su padre planean matar a su madre y ex-mujer para quedarse con el dinero de su seguro de vida. La razón es que Chris ha contraído una deuda y está amenazado de muerte. Padre e hijo contratan los servicios de 'Killer Joe' Cooper, que es policía y también asesino a sueldo. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Matthew McConaughey, con su talento de las últimos trabajos protagoniza una cinta oscura y cómica con un final brutal y descojonante.

PREMIOS:
2011: Festival de Venecia: Sección oficial largometrajes a concurso
2012: Independent Spirit Awards: Nominada a Mejor actor (McConaughey)

NOTA: 6.0

Prim, el asesinato de la calle del Turco

FICHA:

Titulo original: Prim, el asesinato de la calle del Turco (TV).

Año: 2014.

Duración: 98 min.

País: España.

Director: Miguel Bardem.

Guión: Nacho Faerna, Virginia Yagüe.

Música: Juan Bardem.

Fotografía: Sergio Delgado.

Reparto: Francesc Orella, Javier Godino, Daniel Grao, Víctor Clavijo, Simón Andreu, Pedro Casablanc, Secun de la Rosa, Jose Luis Alcobendas, Alfonso Lara, Yuriria del Valle, Enrique Villén, Javivi, Francesc Luchetti, Manolo Solo.

Productora: Televisión Española (TVE).

Género: Drama. Thriller | Siglo XIX. Política. Histórico. Telefilm.

SINOPSIS: Gira en torno a las circunstancias que rodearon el atentado mortal del que fue objeto el 27 de diciembre de 1870 el general Juan Prim y Prats, entonces presidente del Consejo de Ministros y ministro de la Guerra. Tres días después, el 30 de diciembre, se hacía pública su muerte. Una aproximación a un hecho histórico que sigue rodeado de misterio; un magnicidio que nunca fue resuelto. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Resulta lenta aunque al estar bien ambientada verla es agradable por el paseo histórico del que se disfruta durante una hora y media.

NOTA: 5.

Mud

FICHA:
Título original: Mud.
Año: 2012.
Duración: 130 min.
País: Estados Unidos.
Director: Jeff Nichols.
Guión: Jeff Nichols.
Música: David Wingo.
Fotografía: Adam Stones.
Reparto: Matthew McConaughey, Tye Sheridan, Jacob Lofland, Reese Witherspoon, Sam Shepard, Ray McKinnon, Paul Sparks, Bonnie Sturdivant, Sarah Paulson, Michael Shannon, Joe Don Baker, Stuart Greer.
Productora: Everest Entertainment / FilmNation Entertainment / Brace Cove Productions.

Género: Drama. Aventuras | Vida rural (Norteamérica). Adolescencia. Cine independiente USA.

SINOPSIS: En una isla del Mississippi, dos chicos descubren a un fugitivo llamado Mud. Ha matado a un hombre para proteger al amor de su vida, Juniper, y ahora se oculta de los cazadores de recompensas. Los chicos acceden a ayudarle a reunirse con Juniper y preparar su huida juntos, sin saber que la aparición de Mud significará el fin de sus infancias. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Con un estupendo guión que nunca fue lacrimógeno ni idiota, y unas muy solventes interpretaciones, se postula y resulta una buena opción para recuperar las sensaciones inherentes a la adolescencia y que se pierden cuando se alcanza la edad adulta. Ha sido inspirador ver esta historia de venturas que arrastra consigo un código en el que creer es sano, pero que igual que las ilusiones se pierde al acumular años salvo si eres un loco, tan loco como el personaje de Matthew McConaughey que sigue enamorado de la misma chica desde los catorce años.

PREMIOS:

2012: Festival de Cannes: Sección oficial de largometrajes

2013: National Board of Review (NBR): Top 10 películas independientes

2013: Independent Spirit Awards: Mejor reparto. Nominada a Mejor director

NOTA: 6.50

True detective

FICHA:
Título original: True Detective (TV Series)
Año: 2014.
Duración: 60 min.
País: Estados Unidos.
Director: Nic Pizzolatto (Creator), Cary Joji Fukunaga.
Guión: Nic Pizzolatto.
Música: T Bone Burnett (Tema principal: The Handsome Family).
Fotografía: Adam Arkapaw.
Reparto: Matthew McConaughey, Woody Harrelson, Michelle Monaghan, Michael Potts, Tory Kittles, Kevin Dunn, Alexandra Daddario, Charles Halford, J.D. Evermore, Glenn Fleshler, Shea Whigham, Joe Chrest, Dane Rhodes, Michael Harney, Jay O. Sanders, Lili Simmons, Johnny McPhail, Jim Klock, Garrett Kruithof, Dana Gourrier, Madison Wolfe, Meghan Wolfe, Jackson Beals, Erin Moriarty.
Productora: Emitida por la cadena HBO; Home Box Office (HBO) / Anonymous Content.

Género: Serie de TV. Intriga. Thriller. Drama | Crimen. Policíaco. Asesinos en serie. Drama sureño.

SINOPSIS: Serie de TV de 8 episodios (2014). Los protagonistas son varias parejas de detectives. En la primera temporada, dos detectives de Lousiana, Rust Cohle y Martin Hart, deben volver a investigar el difícil caso de un asesino en serie, en el que ya habían trabajado. Cuando se ven obligados a regresar a un mundo que creían haber dejado atrás para siempre, el avance de la investigación y el mayor conocimiento mutuo les enseñan que la oscuridad reside a ambos lados de la ley. (FILMAFFINITY).


OPINIÓN: Es tan profundamente densa, con riquísimos diálogos y complicada narración, que no entenderás a la primera salvo que tengas una mente muy despierta pero que sabes que es una joya, y que si eres escritor quieres escribir algo tan grande como ella es. Sus interpretaciones, por cierto, olvidarme de ellas sería un gran error, son absolutamente geniales; de hecho, cada día que pasa admiro más a Matthew McConaughey que aquí como en El lobo de Wall Street se sale.


PREMIOS:

2014: Emmy: Mejor dirección en serie drama (Cary Joji Fukunaga). 12 nomin.
2014: Satellite Awards: 3 nominaciones incluyendo Mejor serie de TV - Drama

NOTA: 8.50.

Camino a la libertad / The Way Back

FICHA:

Título original: The Way Back.

Año: 2010.

Duración: 130 min.

País: Estados Unidos.

Director: Peter Weir.

Guión: Peter Weir, Keith R. Clarke (Libro: Slavomir Rawicz).

Música: Burkhard von Dallwitz.

Fotografía: Russell Boyd.

Reparto: Jim Sturgess, Ed Harris, Colin Farrell, Saoirse Ronan, Dragos Bucur, Gustaf Skarsgård, Alexandru Potocean, Mark Strong, Sebastian Urzendowsky.

Productora: Imagenation Abu Dhabi FZ / Exclusive Films / National Geographic Films / On the Road / Point Blank Productions

Género: Aventuras. Drama | Basado en hechos reales. Drama carcelario. Supervivencia. Naturaleza. Años 40.

SINOPSIS: Adaptación de 'The Long k: The True Story of a Trek to Freedom' de Slavomir Rawicz. El protagonista narra en primera persona cómo, tras la invasión de Polonia por los alemanes, fue arrestado por el ejército soviético y encarcelado en Siberia. En 1940 consiguió escapar del gulag -campos de concentración de la Unión Soviética- en compañía de otros presos y, finalmente, cómo huyendo a pie llegaron desde Siberia al Himalaya, al desierto del Gobi y, atravesando el Tibet, acabaron estableciéndose en la India. Recientemente, varios historiadores han puesto en duda la veracidad de esta historia. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Para el material que tenía, los actores con los que contó y la temática de superación vivida por los protagonistas que, escapan de un campo de concentración, es aburrida y previsible. Me decepcionó bastante he de decir con pesar pero así es la vida.

PREMIOS: 
2010: Oscar: 1 nominación a mejor maquillaje
NOTA: 5

Patch Adams

FICHA:

Título original: Patch Adams.

Año: 1998.

Duración: 120 min.

País: Estados Unidos.

Director: Tom Shadyac.

Guión: Steve Oedekerk (Novela: Hunter Adams).

Música: Marc Shaiman.

Fotografía: Phedon Papamichael.

Reparto: Robin Williams, Monica Potter, Philip Seymour Hoffman, Bob Gunton, Daniel London, Peter Coyote, Irma P. Hall, Richard Kiley, Barry Shabaka Henley.

Productora: Universal Pictures

Género: Comedia. Drama | Biográfico. Basado en hechos reales. Medicina.

SINOPSIS: Basada en una historia real, la película es la biografía del médico Patch Adams (Robin Williams), que revolucionó a la comunidad médica oficial aplicando singulares terapias consistentes en hacer reír y proporcionar afecto a los pacientes enfermos de cáncer. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Me han encantado ver esta cinta que derrocha felicidad por cada poro de Robin Williams porque ojalá todos los médicos fuesen como él. Verla permite soñar con un mudo mejor, emociona, conmueve pero te hace reír.

PREMIOS:
1998: Nominada al Oscar: Mejor banda sonora original (comedia)
1998: Globos de oro: Nominada Mejor película comedia y actor (Robin Williams)


NOTA: 6.50

Las benévolas / Les Bienveillantes

SINOPSIS: Es una novela de ficción histórica escrita en francés por el estadounidense Jonathan Littell. Narra la vida de un exoficial de las SS alemanas que colaboró a llevar a cabo matanzas durante el Holocausto. Las Benévolas es la primera novela escrita en francés por Jonathan Littell, que ya había publicado con anterioridad un libro de ciencia ficción titulado Bad Voltage, en 1989. (Wikipedia)

OPINIÓN: Brillante. Es la mejor novela basada en el Holocausto que jamás he leído  aún contando con una crudeza que a menudo puede hacernos sentir mal, aborreciendo, incluso a un personaje que es muy complejo pero, a la vez, excepcional narrador. Me ha llevado alrededor de cuatro meses pero su factura es envidiable y su prosa enriquecedora al punto, de sentirme perdido tras finalizarlo. Por ser sincero diré que al empezarlo me pareció muy pesado pero esa sensación se desvanece cuando te vas metiendo en la trama y dejas de olvidar que los nombres alemanes de los organismos son demasiado complicados para tus escasos conocimientos obre el nacionalsocialismo. Hay momentos que llegaras a plantearte cerrar el libro y mandarlo a la basura pero no lo hagas. Dale tantas oportunidades como sea necesario porque terminaras amándolo.

PREMIOS:  el Grand Prix du roman de l’Académie française y el Prix Goncourt el 2006


NOTA: 10

Le llaman Bodhi / Point Break

FICHA:
Título original: Point Break.
Año: 1991.
Duración: 125 min.
País: Estados Unidos.
Director: Kathryn Bigelow.
Guión: Peter Iliff.
Música: Mark Isham.
Fotografía: Donald Peterman.
Reparto: Keanu Reeves, Patrick Swayze, Gary Busey, Lori Petty, James LeGros, John Philbin, John C. McGinley, Lee Tergesen, Tom Sizemore.
Productora: 20th Century Fox.

Género: Acción | Robos & Atracos. Crimen. Deporte. Surf. Buddy Film.

SINOPSIS: Johnny Utah (Keanu Reeves), un joven agente del FBI, se infiltra en los ambientes del surf para desenmascarar a una banda de atracadores que, como sello de identidad, usan caretas de presidentes de los Estados Unidos durante sus golpes. Pero Johnny pronto se encapricha de la guapa Tyler (Lori Petty) y, además, conoce a Bodhi (Patrick Swayze), el jefe de la banda, un hombre que vive al límite y que acaba ejerciendo una gran influencia sobre el joven policía. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: No está mal para verla en casa una tarde de lluvia pero no es nada especial. Su atractivo solo radica en los tiroteos y en la belleza de la única chica.

NOTA: 4.50

El lobo de Wall Street / The Wolf of Wall Street

FICHA: 
Título original: The Wolf of Wall Street.
Año: 2013.
Duración: 179 min.
País: Estados Unidos.
Director: Martin Scorsese.
Guión: Terence Winter (Libro: Jordan Belfort).
Música: Howard Shore.
Fotografía: Rodrigo Prieto.
Reparto: Leonardo DiCaprio, Jonah Hill, Margot Robbie, Kyle Chandler, Cristin Milioti, Rob Reiner, Matthew McConaughey, P. J. Byrne, Jon Bernthal, Jean Dujardin, Kenneth Choi, Henry Zebrowski, Joanna Lumley, Brian Sacca, Jon Favreau, Ethan Suplee, Spike Jonze, Katarina Cas, Barry Rothbart, Shea Whigham, Thomas Middleditch
Productora: Paramount Pictures / Red Granite Pictures / Appian Way
Género: Comedia. Drama | Comedia negra. Biográfico. Bolsa & Negocios. Años 80. Años 90. Drogas.

SINOPSIS: Película basada en hechos reales del corredor de bolsa neoyorquino Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio). A mediados de los años 80, Belfort era un joven honrado que perseguía el sueño americano, pero pronto en la agencia de valores aprendió que lo más importante no era hacer ganar a sus clientes, sino ser ambicioso y ganar una buena comisión. Su enorme éxito y fortuna le valió el mote de “El lobo de Wall Street”. Dinero. Poder. Mujeres. Drogas. Las tentaciones abundaban y el temor a la ley era irrelevante. Jordan y su manada de lobos consideraban que la discreción era una cualidad anticuada; nunca se conformaban con lo que tenían. (FILMAFFINITY)


OPINIÓN: Fabulosa, con un ritmo que hace que jamás dejes de sorprendente llegas a impregnarte de ambición y a desear, como mínimo, dominar la verborrea como el protagonista. Es una película con tanta carisma como el protagonista que lleva a Leonardo Di Caprio a subir otro escalón más para que de una vez lo premien con un Oscar.

PREMIOS:

2013: Premios Oscar: 5 nominaciones, incluyendo mejor película y director
2013: Globos de Oro: Mejor actor de comedia (Dicaprio). Nomin. a mejor película
2013: Premios BAFTA: 4 nominaciones, incluyendo Mejor director
2013: Critics Choice: Mejor actor de comedia (Dicaprio). 6 nominaciones
2013: National Board of Review (NBR): Top 10 y mejor guión adaptado
2013: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año
2013: Satellite Awards: 5 nominaciones, incluyendo mejor película y director
2013: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión adaptado
2013: Premios David di Donatello: Nominada a mejor film extranjero

NOTA: 6.50

Tan fuerte, tan cerca / Extremely Loud and Incredibly Close

FICHA:
Título original: Extremely Loud and Incredibly Close.
Año: 2011.
Duración: 129 min.
País: Estados Unidos.
Director: Stephen Daldry.
Guión: Eric Roth (Novela: Jonathan Safran Foe).
Música: Alexandre Desplat.
Fotografía: Chris Menges.
Reparto: Thomas Horn, Tom Hanks, Sandra Bullock, Max Von Sydow, Viola Davis, Jeffrey Wright, John Goodman, Zoe Caldwell, Adrian Martinez, Paul Klementowicz.
Productora: Warner Bros. Pictures.

Género: Drama | 11-S. Melodrama.

SINOPSIS: Oskar Schell, un niño precoz de once años, es inventor, diseñador de joyas, astrofísico y pacifista. Tras la muerte de su padre en los atentados del 11 de septiembre de 2001, Oskar encuentra un misterioso sobre con una llave y se lanza a la búsqueda de la cerradura que esa llave puede abrir. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Estremecedora por la singular historia de amor incondicional del niño con el padre llega a ser empalagosa en ocasiones pero engancha por e desparpajo del niño, muy bien interpretado por Thomas Horn.

PREMIOS:
2011: Oscars: 2 nominaciones: Mejor película y actor secundario (Max Von Sydow)
2011: Critics Choice Awards: Mejor intréprete joven (Thomas Horn). 4 nominaciones
2012: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes (fuera de competición).
NOTA: 5

Annabelle

FICHA:
Título original: Annabelle.
Año: 2014.
Duración: 98 min.
País: Estados Unidos.
Director: John R. Leonetti.
Guión: Gary Dauberman.
Música: Joseph Bishara.
Fotografía: James Kniest.
Reparto: Annabelle Wallis, Ward Horton, Alfre Woodard, Eric Ladin, Gabriel Bateman, Paige Diaz, Tony Amendola, Michelle Romano, Brian Howe, Morganna May.
Productora: Warner Bros. Pictures / Evergreen Media Group.
Género: Terror | Sobrenatural. Muñecos. Spin-off. Años 70.

SINOPSIS: John Form encuentra el regalo perfecto para su mujer embarazada, Mia: una preciosa e inusual muñeca vintage que lleva un vestido de novia blanco inmaculado. Sin embargo, la alegría de Mia al recibir a Annabelle no dura mucho. Durante una espantosa noche la pareja ve como miembros de una secta satánica invaden su hogar y los atacan brutalmente. No sólo dejan sangre derramada y terror tras su visita…los miembros de la secta conjuran a un ente de tal maldad que nada de lo que han hecho se compara al siniestro camino a la maldición que ahora es… Annabelle. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Es, salvo algunos momentos una película mediocre donde nada es novedoso y las interpretaciones no tienen carisma. Por ser algo indulgente diría que es entretenida pero sólo si la ves en compañía y con palomitas.

NOTA: 4.

Star Wars IV: Una nueva esperanza / A new hope

 

FICHA:
Título original: Star Wars.
Año: 1977.
Duración: 121 min.
País: Estados Unidos.
Director: George Lucas.
Guión: George Lucas.
Música: John Williams.
Fotografía: Gilbert Taylor.
Reparto: Mark Hamill, Harrison Ford, Carrie Fisher, Peter Cushing, Alec Guinness, David Prowse, Peter Mayhew, Anthony Daniels, Kenny Baker, Phil Brown, Shelagh Fraser, Garrick Hagon, Denis Lawson, Alex McCrindle, Richard LeParmentier, Drewe Henley, Jack Purvis, Don Henderson, William Hootkins, Malcolm Tierney.
Productora: 20th Century Fox / Lucasfilm Ltd. Production.

Género: Ciencia ficción. Aventuras | Aventura espacial. Película de culto. Secuela. Star Wars.

SINOPSIS: La princesa Leia, líder del movimiento rebelde que desea reinstaurar la República en la galaxia en los tiempos ominosos del Imperio, es capturada por las Fuerzas Imperiales, capitaneadas por el implacable Darth Vader, el sirviente más fiel del Emperador. El intrépido y joven Luke Skywalker, ayudado por Han Solo, capitán de la nave espacial "El Halcón Milenario", y los androides, R2D2 y C3PO, serán los encargados de luchar contra el enemigo y e intentar rescatar a la princesa para volver a instaurar la justicia en el seno de la galaxia. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Muy buen trabajo creativo el de George Lucas que, filmando una película de aventuras nos deslumbra con un trabajo finísimo, a la altura de pocos cerebros y, donde cabe valorar los valores que atesoran sus celebres personajes.
Siendo esta mi tercera vez como espectador nunca la había disfrutado tanto. Mañana la próxima,

PREMIOS:
1977: 7 Oscars: dir. artística, bso, sonido, montaje, vestuario, efectos visuales. Premio especial a los efectos de sonido.
1977: Globos de Oro: Mejor banda sonora original. 4 nominaciones
1977: 2 Premios BAFTA: sonido y música. 6 nominaciones

NOTA: 6.5/10.

Un dios salvaje / Carnage

FICHA:
Título original: Carnage.
Año: 2011.
Duración: 79 min.
País: Francia.
Director: Roman Polanski.
Guión: Roman Polanski, Michael Katims, Yasmina Reza.
Música: Alexandre Desplat.
Fotografía: Pawel Edelman.
Reparto: Kate Winslet, Christoph Waltz, Jodie Foster, John C. Reilly, Eliot Berger, Lexie Kendrick.
Productora: Coproducción Francia-Polonia-Alemania-España; France 2 Cinema / Versatil Cinema / Constantin Film Produktion / SBS Productions / SPI Poland.

Género: Comedia. Drama | Comedia negra.

SINOPSIS: Adaptación de la obra teatral homónima de la autora francesa Yasmina Reza. Ha sido rodada en Europa, pero la historia se desarrolla en Nueva York. En la obra original, los protagonistas son dos matrimonios que se reúnen, en principio de manera civilizada, para hablar de la reciente pelea que han tenido sus hijos en un parque. Pero el encuentro se complicará hasta límites insospechados. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Es un placer verla: con unos diálogos brillantes y unas interpretaciones cargadas de verdad, este sencillo film te hace gozar con los cuatro actores principales porque los descubres grandiosos en múltiples facetas. Y a titulo personal, como fanático de Jodie Foster diré que he disfrutado muchísimo con su gran papel porque nunca antes la había visto comportarse así.  


PREMIOS:
2011: Globos de Oro: 2 nominaciones, a Mejor actriz comedia/musical (Foster y Winslet)
2011: Premios Goya: Nominada a Mejor película europea
2011: Premios Cesar: Mejor guión adaptado
2011: Festival de Venecia: Sección oficial a concurso
2011: Premios David di Donatello: Nominada a Mejor película de la Unión Europea
2012: Premios del Cine Europeo: 2 nom.: Mejor actriz (Winslet) y premio del público.


NOTA: Un 6.50

Malditos bastardos / Inglourious Basterds

FICHA:
Título original: Inglourious Basterds.
Año: 2009.
Duración: 153 min.
País: Estados Unidos.
Director: Quentin Tarantino.
Guión: Quentin Tarantino.
Música: Varios.
Fotografía: Robert Richardson.
Reparto: Brad Pitt, Christoph Waltz, Mélanie Laurent, Diane Kruger, Michael Fassbender, Daniel Brühl, Eli Roth, Til Schweiger, B. J. Novak, August Diehl, Mike Myers, Omar Doom, Sylvester Groth, Denis Menochet, Richard Sammel, Jacky Ido, Martin Wuttke, Julie Dreyfus, Samm Levine, Gedeon Burkhard, Rod Taylor, Christian Berkel, Léa Seydoux
Productora: Coproducción USA-Alemania; Universal Pictures / The Weinstein Company / Lawrence Bender Productions / Neunte Babelsberg Film.

Género: Bélico. Aventuras. Acción. Comedia | II Guerra Mundial. Nazismo. Venganza.

SINOPSIS: Segunda Guerra Mundial. Durante la ocupación de Francia por los alemanes, Shosanna Dreyfus (Mélanie Laurent) presencia la ejecución de su familia por orden del coronel nazi Hans Landa (Christoph Waltz). Después de huir a París, adopta una nueva identidad como propietaria de un cine. En otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine (Brad Pitt) adiestra a un grupo de soldados judíos ("The Basterds") para atacar objetivos concretos. Los hombres de Raine y una actriz alemana (Diane Kruger), que trabaja para los aliados, deben llevar a cabo una misión que hará caer a los jefes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: En general aburre al contener demasiadas escenas que aparentemente no dirigen a nada entreteniendo solo cuando aparece el coronel Landa (brillante interpretación de Christoph Waltz) o las sangrientas escenas de disparos marca Tarantino. La misma marca que también se deja ver con una música que no deja lugar a que el espectador intuya. De ella diré para acabar que solo se disfruta cuando los malos mueren porque hemos crecido despreciándolos, no porque la trama nos lleve a ello.


PREMIOS: 

2009: Oscar: Mejor actor de reparto (Christoph Waltz). 8 nominaciones
2009: Globo de Oro: Mejor actor secundario (Christoph Waltz). 4 nominaciones
2009: Premios BAFTA: Mejor actor sec. (Waltz). 6 nom., incluyendo mejor director
2009: Festival de Cannes: Mejor actor (Christoph Waltz)
2009: Premios David di Donatello: Mejor film extranjero
2009: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actor secundario (Christoph Waltz)
2009: 3 Critics' Choice Awards: Actor secundario, guión original y reparto. 10 nominaciones
2009: Círculo de Críticos de Chicago: Mejor actor secundario. 5 Nominaciones

NOTA: Un 5.5