viernes, 29 de enero de 2016
Operación Trueno / Thunderball
FICHA:
Título original: Thunderball
Año: 1965
Duración: 129 min.
País: Reino Unido
Director: Terence Young
Guión: Richard Maibaum & John Hopkins (Personaje: Ian Fleming)
Música: John Barry
Fotografía: Ted Moore
Reparto: Sean Connery, Claudine Auger, Adolfo Celi, Luciana Paluzzi, Rik Van Nutter, Guy Doleman, Molly Peters, Martine Beswick, Bernard Lee, Desmond Llewelyn, Lois Maxwell, Roland Culver, Earl Cameron, Anthony Dawson, Jack Gwillim, Diane Hartford
Productora: MGM / UA
Género: Aventuras. Acción | James Bond. Espionaje. Submarinismo
SINOPSIS: La organización secreta Spectra se propone infiltrar en la base inglesa de la OTAN a un impostor llamado Angelo, para apoderarse de un bombardero Vulcan Vindicator equipado con dos bombas nucleares. Cuando logra su propósito, Spectra amenaza con destruir una ciudad de EE.UU. o Inglaterra si no le dan cien millones de libras esterlinas. El caso es asignado al agente 007, que en las Islas Bahamas conoce a Dominó, la atractiva amante del misterioso Emilio Largo, que aparenta ser un ocioso millonario pero que en realidad es el número dos de Spectra. Mientras intenta localizar el avión secuestrado, James Bond debe enfrentarse con Fiona Volpe, la cabecilla de los asesinos, y con los secuaces de Emilio Largo. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Entretenida y con acción firma de la casa, de la que es mi cuarta película del Agente 007, destaco la interpretación de Sean Connery así como también su entrega en unas peleas rudimentarias pero realistas, al cual en el cartel ya se le vende como el hombre para todo. Inclusive para salvar guiones que, como en este caso van perdiendo fuelle respecto a las anteriores, mas de momento van obteniendo un aprobado que roza el bien.
PREMIOS:
1965: Oscar: Mejores efectos visuales
1965: Premios BAFTA: Nominada a Mejor dirección artística (color).
CALIFICACIÓN: 5.8/10.
miércoles, 27 de enero de 2016
El último samurái / The Last Samurai
FICHA:
Titulo: The Last Samurai
Año: 2003
Duración: 144 min.
País: Estados Unidos
Director: Edward Zwick
Guión: John Logan, Edward Zwick, Marshall Herskovitz
Música: Hans Zimmer
Fotografía: John Toll
Reparto: Tom Cruise, Ken Watanabe, Billy Connolly, Tony Goldwyn, Timothy Spall, Koyuki, Masato Harada, Togo Igawa, William Atherton, Seizo Fukumoto, Scott Wilson, Shun Sugata, Hiroyuki Sanada, Shin Koyamada, Masashi Odate
Productora: Warner Bros. Pictures
Género: Aventuras. Acción | Japón feudal. Siglo XIX. Samuráis. Ninjas. Cine épico
SINOPSIS: Año 1876. El capitán Nathan Algren es un hombre que sobrevive atormentado por los recuerdos de la Guerra Civil (1861-1865) y de las campañas contra los indios, en las que participó arriesgando su vida. Desde entonces, el mundo ha cambiado radicalmente: el pragmatismo ha reemplazado al valor, el interés personal ha ocupado el lugar del sacrificio, y el sentido del honor ha desaparecido. En un país muy lejano, otro soldado ve también cómo su modo de vida está a punto de desintegrarse. Es Katsumoto, el último líder de un antiguo linaje de guerreros, los venerados samuráis, que dedicaron sus vidas a servir al emperador y a preservar el espíritu de la milenaria cultura japonesa. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Película épica que, filmada con pulso resulta bella e inspiradora. Esto último porque después de dos horas y media de metraje uno quiere ser un samurái. La fotografía y también las peleas, magistralmente estudiadas, nos aproximan a la época, llegándonos a resultar la puerta a un viaje de aventuras, que siendo un drama, es sumamente atractivo.
PREMIOS:
2003: 4 nominaciones al Oscar, incluyendo mejor actor de reparto (Watanabe)
2003: 3 nominaciones al Globo de Oro: Mejor actor de reparto, actor drama, bso
2003: National Board of Review: Mejor director (Edward Zwick)
2003: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2003: Critics' Choice Awards: 3 nominaciones: película, actor sec., compositor
2003: Sindicato de Actores (SAG): nominada a mejor actor secundario (Watanabe)
CALIFICACIÓN: 7.0/10.
Scarface: El precio del poder / Scarface
FICHA:
Título original: Scarface
Año: 1983
Duración: 163 min.
País: Estados Unidos
Director: Brian De Palma
Guión: Oliver Stone
Música: Giorgio Moroder
Fotografía: John A. Alonzo
Reparto: Al Pacino, Steven Bauer, Michelle Pfeiffer, Mary Elizabeth Mastrantonio, Robert Loggia, Miriam Colon, F. Murray Abraham, Paul Shenar, Harris Yulin, Dennis Holahan, Mark Margolis
Productora: Universal Pictures
Género: Drama | Mafia. Drogas. Remake. Crimen. Película de culto
SINOPSIS: Tony Montana es un emigrante cubano frío e implacable que se instala en Miami con el propósito de convertirse en un gángster importante, y poder así ganar dinero y posición. Con la colaboración de su amigo Manny Rivera inicia una fulgurante carrera delictiva, como traficante de cocaína, con el objetivo de acceder a la cúpula de una organización de narcos. (FILMAFFINITY)
OPINIÓN: Larga pero al tiempo intensa película que, manteniendo la trama básica de la Scarface de 1932, aporta datos en forma de buenos minutos sobre el crecimiento de Tony como malhechor. De ella destaco el toque de Palma, sanguinario pero sin llegar a abusar; y la interpretación de Al Pacino, inmenso en su papel de cubano chulo, hecho así mismo como traficante.
PREMIOS:
1983: Globos de Oro: 3 nominaciones: música, actor (Pacino) y actor sec. (Bauer)
1983: Nominada a los Premios Razzie: Peor director
CALIFICACIÓN: 7.5/10.
jueves, 21 de enero de 2016
Scarface: el terror del hampa / Scarface
FICHA:
Título original: Scarface
Año: 1932
Duración: 93 min.
País: Estados Unidos
Director: Howard Hawks, Richard Rosson
Guión: Ben Hecht
Música: Adolph Tandler, Gus Arnheim
Fotografía: Lee Garmes & L. William O'Connell (B&W)
Reparto: Paul Muni, George Raft, Boris Karloff, Ann Dvorak, Karen Moley, Osgood Perkins, Vince Barnett, C. Henry Gordon, Edwin Maxwell
Productora: Universal Pictures
Género: Cine negro. Thriller | Policíaco. Crimen. Mafia
SINOPSIS: Tony Camonte (Paul Muni), un pistolero de origen italiano, ignorante y sin escrúpulos, es el lugarteniente de Johnny Lovo (Osgood Perkins), el hampón más poderoso del South End de Chicago. Ambicioso y cruel, Camonte, que por una cicatriz que le cruza el rostro recibe el apelativo de Cara cortada, elimina poco a poco a los rivales de su jefe hasta que, con la ayuda de su amigo Gino Rinaldo (George Raft), le arrebata el poder también a él y se convierte en el amo de la ciudad. Tras un mes de vacaciones en Florida, descubre que su hermana Cesca (Ann Dvorak), por la que siente un amor confuso y arrebatado, es la amante de Gino. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Breve pero intensa película sobre el ascenso en el hampa de un patán que, a golpe de ametralladora, llega a reinar en los bajos fondos de la ciudad. Creada con el buen pulso de su director, es una gloriosa cinta en su basta y muy amplia filmogrraafía. Porque esta Scarface es tan talentosa que es la semilla de la también brillante película de Braian de Palma.
PREMIOS:
1932: National Board of Review (NBR): Top 10 películas del año.
CALIFICACIÓN: 7.5/10
miércoles, 20 de enero de 2016
Birdman o (La Inesperada Virtud de la Ignorancia) / Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)
FICHA:
Título original: Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)
Año: 2014
Duración: 118 min.
País: Estados Unidos
Director: Alejandro González Iñárritu
Guión: Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Armando Bo
Música: Antonio Sánchez
Fotografía: Emmanuel Lubezki
Reparto: Michael Keaton, Emma Stone, Edward Norton, Zach Galifianakis, Naomi Watts, Amy Ryan, Andrea Riseborough, Lindsay Duncan, Merritt Wever, Joel Garland, Natalie Gold, Clark Middleton, Bill Camp, Teena Byrd, Anna Hardwick, Stefano Villabona
Productora: Fox Searchlight Pictures / New Regency Pictures
Género: Comedia. Drama | Teatro. Sátira. Comedia negra
SINOPSIS: Después de hacerse famoso interpretando en el cine a un célebre superhéroe, la estrella Riggan Thomson (Michael Keaton) trata de darle un nuevo rumbo a su vida, luchando contra su ego, recuperando a su familia y preparándose para el estreno de una obra teatral en Broadway que le reafirme en su prestigio profesional como actor. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Desde el primer momento uno sabe que está ante una película que engancha, y con el tiempo lo confirma. Aún cuando la trama generalmente no deja de transcurrir en los interiores del teatro, se hace breve, tanto que cuando llega a su fin quieres volverla a ver. Te apetece meterte de lleno en otra película tan grande como esta. Lástima que no las haya, o no la conozca. Porque Birdman se ha convertido en la mejor película en lo que llevo de enero. Gracias a su talento, con sus giros de guión, con sus interpretaciones magistrales, con sus largos planos de secuencia, es exuberante: un peliculón que con las dosis adecuadas de sátira conjuga a la perfección comedia y drama. Iñlarritu logra su mejor película. Keaton hace un papelón.
PREMIOS:
2014: 4 Oscars: incluyendo Mejor película y director. 9 nominaciones
2014: 2 Globos de Oro: Mejor guión y Mejor actor - Comedia (Keaton)
2014: Premios BAFTA: Mejor fotografía.10 nominaciones
2014: Festival de Venecia: Sección Oficial
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2014: National Board of Review: Top 10, Mejor actor (Keaton) y actor sec. (Norton)
2014: Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía
2014: Independent Spirit Awards: Mejor película, actor (Keaton) y fotografía
2014: Premios Gotham: Mejor película y mejor actor (Keaton)
2014: Satellite Awards: Mejor película, actor (Keaton) y banda sonora
2014: Sindicato de Productores (PAG): Mejor película
2014: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director
2014: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto (Largometraje). 4 nominaciones
2014: Critics Choice Awards: 7 premios incluyendo Mejor guión y reparto
2014: Críticos de Chicago: Mejor actor (Michael Keaton) y Mejor fotografía
CALIFICACIÓN: 8/10.
Título original: Birdman or (The Unexpected Virtue of Ignorance)
Año: 2014
Duración: 118 min.
País: Estados Unidos
Director: Alejandro González Iñárritu
Guión: Alejandro González Iñárritu, Nicolás Giacobone, Alexander Dinelaris, Armando Bo
Música: Antonio Sánchez
Fotografía: Emmanuel Lubezki
Reparto: Michael Keaton, Emma Stone, Edward Norton, Zach Galifianakis, Naomi Watts, Amy Ryan, Andrea Riseborough, Lindsay Duncan, Merritt Wever, Joel Garland, Natalie Gold, Clark Middleton, Bill Camp, Teena Byrd, Anna Hardwick, Stefano Villabona
Productora: Fox Searchlight Pictures / New Regency Pictures
Género: Comedia. Drama | Teatro. Sátira. Comedia negra
SINOPSIS: Después de hacerse famoso interpretando en el cine a un célebre superhéroe, la estrella Riggan Thomson (Michael Keaton) trata de darle un nuevo rumbo a su vida, luchando contra su ego, recuperando a su familia y preparándose para el estreno de una obra teatral en Broadway que le reafirme en su prestigio profesional como actor. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Desde el primer momento uno sabe que está ante una película que engancha, y con el tiempo lo confirma. Aún cuando la trama generalmente no deja de transcurrir en los interiores del teatro, se hace breve, tanto que cuando llega a su fin quieres volverla a ver. Te apetece meterte de lleno en otra película tan grande como esta. Lástima que no las haya, o no la conozca. Porque Birdman se ha convertido en la mejor película en lo que llevo de enero. Gracias a su talento, con sus giros de guión, con sus interpretaciones magistrales, con sus largos planos de secuencia, es exuberante: un peliculón que con las dosis adecuadas de sátira conjuga a la perfección comedia y drama. Iñlarritu logra su mejor película. Keaton hace un papelón.
PREMIOS:
2014: 4 Oscars: incluyendo Mejor película y director. 9 nominaciones
2014: 2 Globos de Oro: Mejor guión y Mejor actor - Comedia (Keaton)
2014: Premios BAFTA: Mejor fotografía.10 nominaciones
2014: Festival de Venecia: Sección Oficial
2014: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año
2014: National Board of Review: Top 10, Mejor actor (Keaton) y actor sec. (Norton)
2014: Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía
2014: Independent Spirit Awards: Mejor película, actor (Keaton) y fotografía
2014: Premios Gotham: Mejor película y mejor actor (Keaton)
2014: Satellite Awards: Mejor película, actor (Keaton) y banda sonora
2014: Sindicato de Productores (PAG): Mejor película
2014: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director
2014: Sindicato de Actores (SAG): Mejor reparto (Largometraje). 4 nominaciones
2014: Critics Choice Awards: 7 premios incluyendo Mejor guión y reparto
2014: Críticos de Chicago: Mejor actor (Michael Keaton) y Mejor fotografía
CALIFICACIÓN: 8/10.
lunes, 18 de enero de 2016
Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo
FICHA:
Título original: Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo
Año: 2014
Duración: 88 min.
País: España
Director: Javier Fesser
Guión: Javier Fesser, Cristóbal Ruiz, Claro García (Personajes: Francisco Ibáñez)
Música: Rafael Arnau
Fotografía: Miguel Pablos
Reparto: Animation
Productora: Zeta Cinema / Películas Pendelton / Warner Bros. / Canal + / Televisión Española / TV3 / Ilion Animation Studios
Género: Animación. Comedia. Aventuras | Cómic. 3-D
SINOPSIS: Se acaba de producir el mayor ataque criminal contra la estabilidad mundial. Es un ataque de risa. Mientras el caos de la guasa y la risa floja se apodera de las instituciones, de la banca, de los ministerios, de las fábricas, de los colegios, de las cafeterías, de los policías, de los ladrones, de los notarios y de los elefantes, la única organización capaz de poner un poquito de seriedad en todo esto es la T.I.A. La Humanidad está en peligro. No aguanta una bromita más. Pero nuestros dos mejores agentes de campo (y playa) se encargarán de cortarle el rollo a ese supergamberro: son Mortadelo y Filemón. (FILMAFFINITY)
OPINIÓN: Grata película para los fans treintañeros de la franquicia, y para público, ¡qué demonios!, todas las edades. Adorable y payasa siempre. Esta cinta constituye la mejor película en 3-D del cine patrio y el mejor homenaje al mundo creado por Ibáñez. Porque verla ayer fue pasar un rato divertido, y hoy me apetece reencontrarme con sus viñetas.
PREMIOS;
2014: 2 Premios Goya: mejor guión adaptado, mejor película de animación. 6 nom.
2014: Premios Feroz: 2 Nom., mejor comedia y mejor música
2015: Festival de Annecy: Sección oficial largometrajes (fuera de concurso)
CALIFICACIÓN: 6.8/10.
sábado, 16 de enero de 2016
Fantástico Sr. Fox / Fantastic Mr. Fox
FICHA:
Título original: Fantastic Mr. Fox
Año: 2009
Duración: 87 min.
País: Estados Unidos.
Director: Wes Anderson
Guión: Wes Anderson, Noah Baumbach (Novela: Roald Dahl)
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Tristan Oliver
Reparto: Animation
Productora: American Empirical Pictures / Blue Sky Studios / Indian Paintbrush / Twentieth Century Fox Animation / Twentieth Century-Fox Film Corporation
Género: Animación. Comedia | Stop Motion
SINOPSIS: Un astuto zorro llamado Fox (voz original de George Clooney) parece llevar una vida idílica con su esposa (Meryl Streep) y con su hijo Ash (Jason Schwartzman). Pero, por las noches, el señor Fox se dedica a robar gallinas, patos y pavos en las granjas vecinas, razón por la cual los granjeros deciden cazarlo. Basada en un famoso libro para niños de Roald Dahl. (FILMAFFINITY)
OPINIÓN: Dinámica y bien facturada, a uno se le olvida que asiste a la reproducción de una cinta de dibujos cuando la cámara hace un primer plano del rostro de los animales: ¡hay actores con menos expresividad que estos bichos, y tienen Oscar! Gran película que con dosis de humor nos lleva hasta el interior de sus personalidades.
PREMIOS:
2009: Oscar: 2 nominaciones a la mejor película de animación y mejor banda sonora
2009: Premios Annie: Mejor guión. 3 nominaciones
2009: Premios Globo de Oro: Nominada al mejor film de animación
2009: 2 Nominaciones Premios BAFTA: Mejor película de animación y música
2009: Premios NBR - National Board of Review: Premio logro especial
2009: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor largometraje de animación
2010: Festival de Annecy: Mejor película
2009: 2 nominaciones Critics' Choice Awards: Mejor largo de animación y guión adapt.
2009: Asociación de Críticos de Chicago: 2 Nominaciones
CALIFICACIÓN: 7.5/10.
miércoles, 13 de enero de 2016
Viaje a Darjeeling / The Darjeeling Limited
FICHA:
Título original: The Darjeeling Limited
Año: 2007
Duración: 91 min.
País: Estados Unidos Estados Unidos
Director: Wes Anderson
Guión: Wes Anderson, Roman Coppola, Jason Schwartzman
Música: Varios
Fotografía: Robert D. Yeoman
Reparto: Owen Wilson, Adrien Brody, Jason Schwartzman, Anjelica Huston, Bill Murray, Amara Karan, Camilla Rutherford, Irrfan Khan, Natalie Portman.
Productora: Fox Searchlight Pictures / Collage / American Empirical Pictures / Dune Entertainment / Cine Mosaic / Indian Paintbrush / Scott Rudin Productions
Género: Comedia. Drama | Comedia dramática. Familia. Road Movie
SINOPSIS:
Francis, Peter y Jack son tres hermanos que se han ido distanciando con el paso del tiempo y ya ni siquiera se hablan. La muerte de su padre los reúne de nuevo y de ese reencuentro surge la necesidad de volver a estrechar los lazos familiares. Francis, el mayor, propone un viaje en tren por la India a bordo del Darjeeling Limited, la línea ferroviaría que recorre el país de un extremo al otro. Ya en el tren, comienzan las disputas verbales, e incluso físicas, y su comportamiento llega a tal extremo que son obligados a apearse del tren. A partir de entonces, abandonados a sus propios recursos, empieza para los tres un viaje que no habían previsto. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Con una imagen fascinante y unos diálogos muy ricos, esta es una película difícil de clasificar la película de Wes Anderson es un viaje estimulante, entretenido muchas veces, y que incluso nos conduce a la reflexión. Del tridente formado por Owen Wilson, Adrien Brody, Jason Schwartzman solo se puede decir que espectacular.
PREMIOS:
2007: Festival de Venecia: Sección oficial de largometrajes a concurso
2007: Festival de Gijón: Sección oficial de largometrajes a competición
CALIFICACIÓN: 6.8/10.
El Gran Hotel Budapest / The Grand Budapest Hotel
Título original: The Grand Budapest Hotel
Año: 2014
Duración: 99 min.
País: Estados Unidos
Diretor: Wes Anderson
Guión: Wes Anderson (Historia: Wes Anderson, Hugo Guinness)
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Robert D. Yeoman
Reparto: Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, Jeff Goldblum, Jude Law, Willem Dafoe, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Mathieu Amalric, Jason Schwartzman, Tom Wilkinson, Larry Pine, Bill Murray, Léa Seydoux, Owen Wilson, Giselda Volodi, Florian Lukas, Karl Markovics, Wallace Wolodarsky, Bob Balaban, Volker Michalowski, Fisher Stevens, Waris Ahluwalia
Productora: FoxSearchlight / Scott Rudin Productions / American Paintbrush
Género: Comedia. Aventuras | Años 30
SINOPSIS: Gustave H. (Ralph Fiennes), un legendario conserje de un famoso hotel europeo de entreguerras, entabla amistad con Zero Moustafa (Tony Revolori), un joven empleado al que convierte en su protegido. La historia trata sobre el robo y la recuperación de una pintura renacentista de valor incalculable y sobre la batalla que enfrenta a los miembros de una familia por una inmensa fortuna. Como telón de fondo, los levantamientos que transformaron Europa durante la primera mitad del siglo XX. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: El Gran Hotel Budapest es un regalo al cine por un autor muy personal porque Wes Anderson ha hecho de este relato un cuento, una historia fascinante envuelta en una banda sonora que, nos enternece y nos acelera el pulso. Breve pero estimulante. Y de su reparto coral solo se puede decir una cosa: legendario.
PREMIOS:
2014: 4 Premios Oscar: Mejor banda sonora, dir. artística, vestuario y maquillaje
2014: Globos de Oro: Mejor película - Comedia o musical
2014: Premios César: Nominada a Mejor film extranjero
2014: Premios BAFTA: 5 premios incluyendo Mejor guión original
2014: Festival de Berlín: Gran Premio del Jurado
2014: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor guión
2014: Críticos de Los Angeles: 2º mejor film del año. 2 premios, incl. Mejor guión
2014: Premios Gotham: Nominada a Mejor película
2014: Satellite Awards: Mejor dirección artística y vestuario
2014: Sindicato de Guionistas (WGA): Mejor guión original
2014: Sindicato de Actores (SAG): Nominada a Mejor reparto (Largometraje)
2014: Critics Choice Awards: 3 premios incluyendo Mejor comedia
2014: Críticos de Chicago: Mejor guión y Mejor dirección artística
2013: Premios David di Donatello: Mejor film extranjero
CALIFICACIÓN: 8.0/10
domingo, 10 de enero de 2016
Blade Runner (montaje final del director)
FICHA:
Título original: Blade Runner
Año: 1982
Duración: 112 min.
País: Estados Unidos
Director: Ridley Scott
Guión: David Webb Peoples, Hampton Fancher (Novela: Philip K. Dick)
Música: Vangelis
Fotografía: Jordan Cronenweth
Reparto: Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Daryl Hannah, Edward James Olmos, Joanna Cassidy, Brion James, Joe Turkel, M. Emmet Walsh, William Sanderson, James Hong, Morgan Paull, Hy Pyke
Productora: Warner Bros. Pictures
Género: Ciencia ficción. Acción | Neo-noir. Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Robots. Película de culto
SINOPSIS: A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation creó, gracias a los avances de la ingeniería genética, un robot llamado Nexus 6, un ser virtualmente idéntico al hombre pero superior a él en fuerza y agilidad, al que se dio el nombre de Replicante. Estos robots trabajaban como esclavos en las colonias exteriores de la Tierra. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de Nexus-6, los Replicantes fueron desterrados de la Tierra. Brigadas especiales de policía, los Blade Runners, tenían órdenes de matar a todos los que no hubieran acatado la condena. Pero a esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba "retiro". (FILMAFFINITY).
Reestreno en España del montaje final del director: 18 de marzo 2015.
OPINIÓN: Película que se hace espesa en algunos momentos, llegándome a aburrir hasta caer dormido. Mas a su favor diré que cuenta con una de las mejores secuencias finales que últimamente he visto, resumiendo la esencia de la vida en un breve e intenso dialogo.
Queda pendiente que vuelva a verla.
Por supuesto aplaudo su imagen, sin parangón al representar a una sociedad decaída.
PREMIOS:
1982: 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, efectos visuales
1982: Nominada al Globo de Oro: Mejor banda sonora original
1983: 3 BAFTA: Fotografía, vestuario, direcc. artística. 8 nominaciones
1982: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor fotografía.
CALIFICACIÓN: 7.0/10.
La llave mágica / The Indian in the Cupboard
FICHA:
Título original: The Indian in the Cupboard
Año: 1995
Duración: 96 min.
País: Estados Unidos
Director: Frank Oz
Guión: Melissa Mathison (Novela: Lynne Reid Banks)
Música: Randy Edelman
Fotografía: Russell Carpenter
Reparto; Hal Scardino, Litefoot, Lindsay Crouse, Richard Jenkins, Rishi Bhat, Steve Coogan, David Keith, Sakina Jaffrey, Vincent Kartheiser, Nestor Serrano, Ryan Olson
Productora: Paramount Pictures
Género: Infantil. Fantástico | Cine familiar
Sinopsis: Cuando cumple nueve años, Omri solo recibe regalos convencionales. Sin embargo, descubrirá que dos de ellos, los que, a primera vista, parecen menos interesantes, tienen un carácter mágico, gracias al cual Omri vivirá emocionantes aventuras. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Acordándome de la saga Toy Story, para mí la mejor de Pixar, este filme sencillo es toda una aventura que, cayendo en un drama soportable, y con dosis de aventuras, es la medicación perfecta para un niño de treinta años.
CALIFICACIÓN: 5.6/10.
sábado, 9 de enero de 2016
Los cazafantasmas / Ghostbusters
FICHA:
Título original: Ghostbusters (Ghost Busters).
Año: 1984.
Duración: 107 min.
País: Estados Unidos.
Director: Ivan Reitman.
Guión: Dan Aykroyd, Harold Ramis, Rick Moranis
Música: Elmer Bernstein (Canción: Ray Parker Jr.)
Fotografía: Laszlo Kovacs.
Reparto: Bill Murray, Dan Aykroyd, Sigourney Weaver, Harold Ramis, Ernie Hudson, Rick Moranis, William Atherton, Annie Potts, David Margulies, Reginald VelJohnson
Productora: Columbia Pictures
Género: Comedia. Fantástico | Comedia de terror. Sobrenatural. Fantasmas. Casas encantadas. Cine familiar
SINOPSIS: A los doctores Venkman, Stantz y Spengler, expertos en parapsicología, no les conceden una beca de investigación que habían solicitado. Al encontrarse sin trabajo, deciden fundar la empresa "Los Cazafantasmas", dedicada a limpiar Nueva York de ectoplasmas. El aumento repentino de apariciones espectrales en la ciudad será el presagio de la llegada de un peligroso y poderoso demonio. (FILMAFFINITY)
OPINIÓN: Mediocre porque a menudo no entretiene y con un guión al que le falta gancho, pero con una banda sonora muy chula, y las dosis de humor necesaria para entretener, Los cazafantasmas es una película que aún alcanzando el 6 raspado, es un icono. Y por tanto se está obligado a verla. Su mayor logro, los efectos especiales.
PREMIOS:
1984: 2 nominaciones al Oscar: Efectos especiales, Canción original.
1984: 3 nominaciones al Globo de Oro: Comedia, Actor (Bill Murray), Canción.
1984: BAFTA: Mejor canción. Nominada a Efectos especiales.
CALIFICACIÓN: 6.0/10.
Matrix / The Matrix
FICHA:
Título original: The Matrix
Año: 1999
Duración: 131 min.
País: Estados Unidos
Director: Andy Wachowski, Lana Wachowski, Hermanos Wachowski
Guión: Andy Wachowski, Lana Wachowski, Hermanos Wachowski
Música: Don Davis
Fotografía: Bill Pope
Reparto: Keanu Reeves, Laurence Fishburne, Carrie-Anne Moss, Joe Pantoliano, Hugo Weaving, Marcus Chong, Gloria Foster, Matt Doran, Belinda McClory, Julian Arahanga, Anthony Ray Parker, Paul Goddard, Robert Taylor, Marc Aden Gray
Productora: Warner Bros / Village Roadshow Pictures / Groucho II Film Partnership. Productor: Joel Silver
Género: Ciencia ficción. Fantástico. Acción. Thriller | Thriller futurista. Cyberpunk. Distopía. Internet / Informática. Artes marciales. Película de culto
SINOPSIS: Thomas Anderson es un brillante programador de una respetable compañía de software. Pero fuera del trabajo es Neo, un hacker que un día recibe una misteriosa visita... (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Película de culto, con estética verde botella y hombres de negro que no deja indiferente, al poseer un guión complejo pero estimulante por sus dosis de filosofía. Matrix resulta inolvidable e incomparable.
PREMIOS:
1999: 4 Oscars: Mejor montaje, sonido, efectos visuales, efectos sonoros
1999: 2 Premios BAFTA: Mejores efectos visuales y sonido. 5 nominaciones.
CUALIFICACIÓN: 7.5/10.
jueves, 7 de enero de 2016
Arma letal 2 / Lethal Weapon 2
FICHA:
Título original: Lethal Weapon 2
Año: 1989
Duración: 110 min.
País: Estados Unidos.
Director: Richard Donner
Guión: Jeffrey Boam
Música: Michael Kamen, Eric Clapton, David Sanborn
Fotografía: Stephen Goldblatt
Reparto: Mel Gibson, Danny Glover, Joe Pesci, Patsy Kensit, Joss Ackland, Derrick O'Connor, Traci Wolfe, Darlene Love, Steve Kahan
Productora: Warner Bros. Productor: Joel Silver
Género: Acción | Policíaco. Secuela. Buddy Film
SINOPSIS: La pareja de policías formada por Martin Riggs (Mel Gibson) y su compañero Roger Murtaugh (Danny Glover) se enfrenta ahora a una poderosa organización surafricana de traficantes de droga que opera en Estados Unidos. Su misión principal es la de proteger al testigo protegido Leo Getz (Joe Pesci), un alocado contable que ha blanqueado dinero para la banda y que en unos días va a testificar contra ellos. (FILMAFFINITY)
OPINIÓN: Hecha para el deleite cumple sus funciones al ser un filme jugosos en tanto a acción y que además, cuenta con personajes completos y estimulantes. A la zaga de su predecesora.
PREMIOS:
1989: Nominada al Oscar: Mejores efectos sonoros.
CALIFICACIÓN: 5.9/10.
Reservoir Dogs
FICHA;
Título original: Reservoir Dogs.
Año: 1992
Duración: 99 min.
País: Estados Unidos.
Director: Quentin Tarantino
Guión: Quentin Tarantino
Música: Varios
Fotografía: Andrzej Sekula
Reparto: Tim Roth, Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Edward Bunker, Quentin Tarantino, Burr Steers
Productora: Live Entertainment / Dog Eat Dog Productions
Género: Thriller. Acción | Crimen. Neo-noir. Robos & Atracos. Cine independiente USA. Película de culto
SINOPSIS:Una banda organizada es contratada para atracar una empresa y llevarse unos diamantes. Sin embargo, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos miembros de la banda mueren en el enfrentamiento con las fuerzas del orden, y los demás se reúnen en el lugar convenido. (FILMAFFINITY).
OPINIÓN: Filmada con cabeza y poderío, violenta, dura, y con un guión perfecto. La opera prima de Tarantino es toda una joya del cine de los noventa.
PREMIOS:
1992: Sitges: Mejor director, mejor guión
1992: Festival de Toronto: Premio FIPRESCI
1992: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada a Mejor Ópera prima.
CALIFICACIÓN: 8.0/10.
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