domingo, 29 de noviembre de 2015

El caso Galton



SINOPSIS: Localizar al heredero desaparecido de una de las mayores fortunas de California puede
parecer una tarea rutinaria y carente de interés. Pero cuando se contrata a un detective tan dispuesto a remover cimientos como Lew Archer, uno se arriesga a darse de bruces con verdades incómodas. Un asesinato reciente, una historia demasiado perfecta y el misterio de un esqueleto descabezado veinte años atrás pondrán a Archer ante una sórdida conspiración enterrada en el lodo del olvido que amenaza con sacudir el presente tal y como lo conocemos.

OPINIÓN: Potente como las novelas de Marlowe estamos ante una novela con intriga enrevesada pero que nos mantiene durante sus casi 300 páginas en sana incertidumbre.
Su personaje protagonista duro, pero ingenioso detective privado, nos seduce desde el primer momento al describirnos con humor todo el espectacular circo que a sus ojos se presenta, cruel, ambicioso y lleno de mentiras. Una obra literaria que rezuma buena escritura en cada linea.

CALIFICACIÓN: 7/10.

Desde Rusia con amor / From Russia With Love


FICHA:
Título original: From Russia With Love.
Año: 1963.
Duración: 118 min.
Pais: Reino Unido.
Director: Terence Young.
Guión: Richard Maibaum (Personaje: Ian Fleming).
Música: John Barry.
Fotografía: Ted Moore.
Reparto: Sean Connery, Robert Shaw, Daniela Bianchi, Lotte Lenya, Bernard Lee, Lois Maxwell, Pedro Armendariz.
Productora: Metro-Goldwyn-Mayer.
Género: Aventuras. Acción | James Bond. Espionaje. Trenes/Metros

SINOPSIS: Una máquina que descifra los más complejos sistemas de comunicación es el objetivo del agente británico James Bond, que esta vez tiene que viajar hasta Estambul para llevar a cabo esta misión. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Con una banda sonora realmente chula y una cabecera inicial más que sugerente, Desde Rusia con Amor es un filme de espionaje completo. Sean Conery inmenso como Bond, me recuerda nuevamente a Bogart, y eso como ya sabeís es un punto a favor. Aunque a decir verdad Bond remata lo que Marlowe empieza pero eso iba implícito a la época. El caso es que esta película es entretenida y está bien construida. Sus diálogos son buenos y la acción también.

PREMIOS:
1964: Globos de Oro: Nominada Mejor canción original
1963: Premios BAFTA: Mejor fotografía (color).

CALIFICACIÓN: 5.8/10.

Un engaño de lujo / Hors de prix



FICHA:
Título original: Hors de prix.
Año: 2006.
Duración: 103 min.
País: Francia.
Director: Pierre Salvadori.
Guión: Pierre Salvadori, Benoît Graffin.
Música: Camille Bazbaz.
Fotografía: Gilles Henry.
Reparto: Audrey Tautou, Gad Elmaleh, Marie-Christine Adam, Vernon Dobtcheff, Jacques Spiesser, Annelise Hesme.
Productora: Les Films Pelléas / France 2 Cinéma / France 3 Cinéma / Tovo Films / KS2 Production / Wild Bunch / TPS Star / Sofica Valor.
Género: Romance. Comedia | Comedia romántica.

SINOPSIS: Jean (Gad Elmaleh) es un tímido camarero de un gran hotel, pero ante Irene (Tautou), que es una chica de compañía, se hace pasar por multimillonario. Ella lo rechaza en cuanto descubre quién es en realidad, pero él, que se ha enamorado, la sigue hasta la Costa Azul, donde pronto se queda sin recursos. Entonces decide imitar el estilo de vida de Irene y se convierte en hombre de compañía. Gracias a su nueva ocupación, Irene termina aceptándolo y dándole consejos. Así, casi sin darse cuenta, Irene se encariña cada vez más con él... (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Divertida, aunque quizás en algunos momentos resultase evidente. Bien resuelta, maravillosamente interpretada por Audrey Tautou y Gad Elmaleh, es una película que entretiene pero que además deja un buen recuerdo. Jean, personaje tímido, es un regalo con el que me identifico. Irene, interpretada por Tautou, animal escénico, da vida con resultados tiernos a un chica de compañía realmente vulnerable pese a la máscara bajo la que se oculta.
Film pequeño pero grande.

CALIFICACIÓN: 5.2/10.

domingo, 22 de noviembre de 2015

Pulp


SINOPSIS: En Los Ángeles corre un rumor muy extraño. Se dice que un tal Céline, que merodea por las librerías inspeccionando a la competencia y buscando primeras ediciones de Faulkner, sería nada más ni nada menos que Louis Ferdinand, que no habría muerto en 1961 en Meudon. Nick Belane, un detective privado muy poco intelectual, es el encargado de averiguar la verdad. ¿Y quién quiere saberla? Una dama muy fatal, quizá la más fatal de todas, que no acepta que Céline pudiera haber escapado a su mortal encanto. Pero de repente la temporada de trabajo se ha vuelto muy buena para Nick y tiene varios asuntos más entre manos: encontrar el Gorrión Rojo que no es el nieto del Halcón Maltés para un tal John Barton, y descubrir si Cindy, la mujer de Jack Bass, engaña a su marido. Pero, como ya demostró cumplidamente Raymond Chandler, todos los casos de un detective siempre se lían entre sí, y entre Cindy y Céline se organizará un lío considerable. La última novela de Bukowski, es una parodia y un homenaje a todas las «pulp fictions» que sobre el papel han sido, y una real, literaria y sangrante «pulp fiction» por derecho propio, que recurre a la tragedia y al humor, a la literatura y a claves de la más pura y dura realidad, a lo real y a lo surreal.

OPINIÓN: Literatura que se bebe mientras uno se rie del átipico detective, de sus modos y de lo que le acontece, mientras las horas pasan y ni te enteras. Una novela negra, con chiuspa, repulsiva pero qwue es pura gozada.

CALIFICACIÓN: 7.5/10

Criadas y señoras / The help



FICHA: 
Título original: The Help.
Año: 2011.
Duración: 137 min.
País: Estados Unidos.
Director: Tate Taylor.
Guión: Tate Taylor (Novela: Kathryn Stockett).
Música: Thomas Newman.
Fotografía: Stephen Goldblatt.
Reparto: Emma Stone, Viola Davis, Bryce Dallas Howard, Sissy Spacek, Octavia Spencer, Jessica Chastain, Ahna O'Reilly, Allison Janney, Anna Camp, Eleanor Henry, Emma Henry, Chris Lowell, Cicely Tyson, Mike Vogel, Brian Kerwin
Productora: DreamWorks Pictures
Género:Drama | Drama sureño. Años 60. Racismo. Amistad. Historias cruzadas.

SINOPSIS: Mississippi, años 60. Skeeter (Emma Stone) es una joven sureña que regresa de la universidad decidida a convertirse en escritora. Su llegada altera la vida de la ciudad e incluso la de sus amigos porque se ha propuesto entrevistar a las mujeres negras que se han pasado la vida al servicio de las grandes familias sufriendo todas las formas de discriminación racial. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Estremecedora y, al tiempo tierna, película que contada con mano firme y delicada, e interpretada con la solemnidad de Emma Stone, Viola Davis, Bryce Dallas Howard, Sissy Spacek, Octavia Spencer, entre otras, se hace indispensable.

PREMIOS:
2011: Oscars: Mejor actriz secundaria (Octavia Spencer). 4 nominaciones
2011: Globos de Oro: Mejor actriz de reparto (Octavia Spencer). 5 nominaciones
2011: Premios BAFTA: Mejor actriz sec. (Spencer).5 nom, incluyendo mejor película
2011: National Board of Review: Mejor reparto
2011: Critics Choice Awards: 3 premios de interpretación. 8 nominaciones
2011: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor actriz de reparto (Jessica Chastain)
2011: Satellite Awards: Mejor actriz (Davis). 4 nominaciones, incluyendo mejor director
2011: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor actriz secundaria (Jessica Chastain)
2011: Screen Actors Guild: Actriz (Davis), actriz secundaria (Spencer), reparto.
2011: American Film Institute (AFI): Top 10 - Mejores películas del año

CALIFICACIÓN: 7.4/10.

Diario de un escándalo / Notes on a Scandal


FICHA:
Título original: Notes on a Scandal.
Año:  2006
Duración: 92 min.
País: Reino Unido.
Director: Richard Eyre.
Guión: Patrick Marber (Novela: Zoë Heller).
Música: Philip Glass.
Fotografía: Chris Menges.
Reparto: Judi Dench, Cate Blanchett, Bill Nighy, Andrew Simpson, Phil Davis, Michael Maloney, Juno Temple, Max Lewis, Joanna Scanlan, Julia McKenzie, Shaun Parkes, Tom Georgeson, Emma Kennedy, Syreeta Kumar.
Productora: Fox Searchlight Pictures / DNA Films / UK Film Council / BBC Films.
Género: Drama | Drama psicológico. Colegios & Universidad.

SINOPSIS:
Barbara (Judi Dench) es una despótica y solitaria profesora que gobierna su aula con mano de hierro en una ruinosa escuela pública de secundaria londinense. Vive sola, con su gata Portia, no tiene amigos, pero su vida experimenta un cambio radical cuando conoce a Sheba Hart (Blanchett), la nueva y atractiva profesora de arte de la escuela. Barbara ve en ella al alma gemela y a la leal amiga que siempre ha estado buscando. Pero, cuando descubre que Sheba mantiene una tórrida relación con uno de sus jóvenes alumnos (Andrew Simpson), la incipiente amistad da un ominoso giro, pues Barbara amenaza con contárselo todo al marido de Sheba (Bill Nighy) y al mundo entero. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Diario de un escándalo esconde tras los nombres de Judi Dench y Cate Blanchett dos  interpretaciones memorables. Sus personajes complejos dan a la película la categoría de muy buena pese a las debilidades del resto.  Verlas luchar en defensa de sus personajes es puro deleite,

PREMIOS:
2006: 4 nominaciones al Oscar, incluyendo mejor actriz, guión adaptado, música
2006: 3 nominaciones al Globo de Oro: Mejor actriz, actriz de reparto, guión
2006: Premios BAFTA: 3 nominaciones, incluyendo mejor film británico y actriz (Dench)
2006: Toronto: Mejor actriz (Cate Blanchett)
2007: Nominada al David de Donatello: Mejor película europea
2006: 3 nominaciones Critics' Choice Awards: Mejor película, actriz y actriz secundaria.

CALIFICACIÓN: 6/10.

sábado, 21 de noviembre de 2015

Tomorrowland



FICHA:
Título original: Tomorrowland.
Año: 2015.
Duración: 130 min.
País: Estados Unidos.
Director: Brad Bird.
Guión: Damon Lindelof, Brad Bird, Jeff Jensen.
Música: Michael Giacchino.
Fotografía: Claudio Miranda.
Reparto: Britt Robertson, George Clooney, Raffey Cassidy, Hugh Laurie, Thomas Robinson, Tim McGraw, Kathryn Hahn, Keegan-Michael Key, Pierce Gagnon, Judy Greer, Matthew MacCaull, Chris Bauer.
Productora: Coproducción USA-España; Walt Disney Pictures / A113 / Babieka.
Género: Ciencia ficción. Aventuras | Robots.

SINOPSIS: Unidos por el mismo destino, una adolescente inteligente y optimista, llena de curiosidad científica, y un antiguo niño prodigio inventor, hastiado por las desilusiones, se embarcan en una peligrosa misión para desenterrar los secretos de un enigmático lugar localizado en algún lugar del tiempo y el espacio, conocido en la memoria colectiva como “Tomorrowland”, y así salvar a la humanidad. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Imaginativa al punto de resultar hipnótica, con una puesta en escena viva al más amplio sentido, optimista, con momentos de comicidad, este es un film atrevido que, aún dirigido a los niños, conmueve. Por eso miso le disculpamos que en ocasiones se antoje un lío.

CALIFICACIÓN: 5.6/10.

viernes, 20 de noviembre de 2015

La noche del cazador / The Night of the Hunter



FICHA:
Título original: The Night of the Hunter.
Año: 1955.
Duración: 93 min.
País: Estados Unidos
Director: Charles Laughton
Guión: James Agee (Novela: David Grubb)
Música:Walter Schumann
Fotografía: Stanley Cortez (B&W)
Reparto: Robert Mitchum, Billy Chapin, Sally Ann Bruce, Shelley Winters, Lillian Gish, Peter Graves, Evely Varden, James Gleason.
Productora: United Artists
Género: Intriga. Drama. Cine negro. Thriller | Vida rural (Norteamérica). Drama sureño. Infancia

SINOPSIS: Tras realizar un atraco en el que han muerto dos personas, Ben Harper regresa a su casa y esconde el botín confiando el secreto a sus hijos. En la cárcel, antes de ser ejecutado, comparte celda con Harry Powell y en sueños habla del dinero. Tras ser puesto en libertad, Powell, obsesionado por apoderarse del botín, va al pueblo de Harper, enamora a su viuda y se casa con ella. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Con el peor de los villanos habidos y por haber, y contada como un cuento de hadas, el que fue el único filme dirigido por Charles Laughton, es la película que mejor retrata el miedo. Inquietante, perversa, fascinante e hipnótica, es un clásico de obligada visión.

CALIFICACIÓN: 8/10.

sábado, 14 de noviembre de 2015

Agente 007 contra el Dr. No / Dr. No




FICHA:
Título original: Dr. No.
Año: 1962.
Duración: 111 min.
País: Reino Unido.
Director: Terence Young.
Guión: Richard Maibaum, Johanna Harwood, Berkely Mather (Personaje: Ian Fleming).
Música:Monty Norman.
Fotografía: Ted Moore.
Reparto: Sean Connery, Ursula Andress, Jack Lord, Joseph Wiseman, Anthony Dawson, Zena Marshall, John Kitzmiller, Bernard Lee
Productora: Metro-Goldwyn-Mayer / Eon Productions.
Género: Acción. Intriga | Espionaje. James Bond

SINOPSIS: James Bond llega a Jamaica con la misión de investigar los asesinatos de un agente especial británico y su secretaria. Pero, al mismo tiempo, descubre la existencia de una siniestra organización en la isla Crab Key. En esta ocasión, su enemigo es el Doctor No, que, con la ayuda del profesor Dent, se propone ejecutar un siniestro plan: desviar la trayectoria de los cohetes de Cabo Cañaveral. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Hoy por vez primera y a mis 33 años he visto una película de la muy famosa franquicia de James Bond, y en honor a la verdad debo decir que me ha encantado. He disfrutado mucho de este personaje, icono del cine a nivel multinacional, que se implica en la misión, despeinándose si hiciese falta, y recibiendo palos. Y lo he disfrutado mientras me decía a mi mismo que este es el inicio de una gran amistad. Porque ver  Agente 007 contra el Dr. No  ha significado estrenarse en la saga con inmejorable pie. Sean Connery, al cual tengo más visto cuando ya empezó a peinar canas al verlo como el padre de Indiana Jones, se me ha antojado como un Bond a la altura, y permitirme la comparación, al Bogart de El sueño eterno, Si, elegante, pro callejero si hiciera falta  Y para mí eesas dos características son muy importantes para un antiheroe.

PREMIOS: 1963: Globos de Oro: Nueva promesa femenina (Ursula Andress).

CALIFICACIÓN: 6.7

lunes, 9 de noviembre de 2015

Llamad a cualquier puerta / Knock on Any Door



FICHA:
Título original: Knock on Any Door.
Año; 1949.
Duración: 100 min.
País Estados Unidos.
Director: Nicholas Ray.
Guión: John Monks Jr., Daniel Taradash (Novela: Willard Motley).
Música: George Antheil.
Fotografía: Burnett Guffey (B&W)
Reparto: Humphrey Bogart, John Derek, George Macready, Allene Roberts, Candy Toxton, Mickey Knox, Barry Kelley.
Productora: Columbia Pictures.
Género: Cine negro. Drama | Crimen. Drama judicial.

SINOPSIS: Un prestigioso abogado liberal, surgido de los barrios bajos y la pobreza, asume la defensa de un joven delincuente acusado de asesinar a un policía. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Estamos ante una película comprometida y con un final inesperado. Las interpretaciones de Humphrey Bogart así como de John Derek, George Macready, son altamente buenas, al dar mucha credibilidad y verosimilitud a un juicio que se prolonga más de una hora.

CUALIFICACIÓN: 6.8/10.

Sabrina



FICHA: 
Título original: Sabrina.
Año: 1954.
Duración: 113 min.
País: Estados Unidos.
Director: Billy Wilder.
Guión: Billy Wilder, Ernest Lehman (Obra: Samuel A. Taylor).
Música: Friedrich Hollaender.
Fotografía: Charles Lang (B&W).
Reparto: Humphrey Bogart, Audrey Hepburn, William Holden, Walter Hampden, John Williams, Martha Hyer, Joan Vohs, Marcel Dalio, Marcel Hillaire, Nella Walker, Francis X. Bushman, Ellen Corby.
Productora: Paramount Pictures.
Género: Romance. Comedia | Come
dia romántica. Comedia sofisticada

SINOPSIS: La joven Sabrina, hija del chofer británico de los poderosos Larrabee, está enamorada del hijo menor de la familia, que coquetea con ella por puro entretenimiento. El padre la envía a Paris, de donde vuelve convertida en una mujer elegante y seductora que trastorna a los dos hermanos Larrabee, tanto al frívolo David como al hermético y adusto Linus. (FILMAFFINITY)

OPINIÓN: Siendo una obra de menor reconocimiento en la carrera del fabuloso Wilder, gracias a su chispa, es una cinta entretenida, donde Audrey Hepburn luce con su belleza y carisma sin parangón, y Humphrey Bogart y William Holden ofrecen un duelo interpretativo a la altura de sus nombres.

PREMIOS:
1954: Oscar: Vestuario B/N. 5 nominaciones incluyendo Director, Actriz, y Guión.
1954: Globos de Oro: Mejor guión.
1954: Nominada al BAFTA: Mejor actriz británica (Hepburn)
1954: Círculo de críticos de Nueva York: Nominada a Mejor actriz (Hepburn)
1954: National Board of Review: Top 10 Mejores películas y Actor Secundaria.

CALIFICACIÓN: 6.5/10.

viernes, 6 de noviembre de 2015

La sombra del viento





SINOPSIS: Un amanecer de 1945 un muchacho es conducido por su padre a un misterioso lugar oculto en el corazón de la ciudad vieja: El Cementerio de los Libros Olvidados. Allí, Daniel Sempere encuentra un libro maldito que cambiará el rumbo de su vida y le arrastra a un laberinto de intrigas y secretos enterrados en el alma oscura de la ciudad. La Sombra del Viento es un misterio literario ambientado en la Barcelona de la primera mitad del siglo XX, desde los últimos esplendores del Modernismo a las tinieblas de la posguerra.

OPINIÓN: Con un ritmo fascinante el autor nos envuelve en una trama que, al tiempo que resulta compleja, es puro deleite.
Escrita con sencillez, pero sin llegar a escatimar en talento, rica en vocabulario, y con unos personajes muy bien construidos, leerla es un viaje enriquecedor para cualquier escritor.

CUALIFICACIÓN: 9 .5/10.

Entreobos / Entrelobos (Entre lobos).


FICHA:
Título original: Entrelobos (Entre lobos).
Año: 2010.
Duración: 116 min.
País: España.
Director: Gerardo Olivares.
Guión: Gerardo Olivares.
Música: Klaus Badelt.
Fotografía: Óscar Durán.
Reparto: Juan José Ballesta, Sancho Gracia, Manuel Camacho, Carlos Bardem, Àlex Brendemühl, Eduardo Gómez, Agustín Rodríguez López, Luisa Martín, Vicente Romero, Dafne Fernández, José Chaves, Francisco Conde, José Manuel Soto, Félix Sancho, Antonio Dechent
Productora: Wanda Visión / Arakao Film / Sophisticated Films.
Género: Aventuras. Drama | Naturaleza. Animales. Perros/Lobos. Basado en hechos reales. Posguerra española. Años 50.

SINOPSIS: Siendo un niño, a Marcos su padre lo entregó a un terrateniente para saldar una deuda, y éste lo dejó en manos de un pastor de cabras que vivía en una cueva. Con él, Marcos aprendió, a cazar, a buscar comida y a hacer fuego. Al tiempo que se iba ganando la confianza de los lobos de la zona, Marcos se queda solo al fallecer el pastor... (FILMAFFINITY)

OPINIÓN:  Con mención especial al acrtor Manuel Camacho y también a la fortografía, esta es una película que vista para disfrutar del mundo animal es una gozada, pero como drama solo llega a ser buena aún contando con la espectacular actuación de un actor revelación (Camacho) que junto, a Sancho Gracía, siempre estupendo, nos emocionan. Sus interpretaciones transmiten desde la sencillez, verdad, y contemplarlos engancha como solo lo hace ver a un ser desprotegido y entrañable superar problematicas.
Su punto flaco: resulta previsible.  

PREMIOS:
2010: Nominada al Goya: Mejor actor revelación (Manuel Camacho).

CALIFICACIÓN: 5.5/10

La profecía / The Omen


FICHA:
Título original:The Omen.
Año: 1976.
Duración: 111 min.
País: Estados Unidos.
Director: Richard Donner.
Guión: David Seltzer.
Música: Jerry Goldsmith.
Fotografía: Gilbert Taylor.
Reparto: Gregory Peck, Lee Remick, David Warner, Billie Whitelaw, Harvey Stephens, Leo McKern, Patrick Troughton, Robert Rietty, Martin Benson.
Productora: 20th Century Fox.
Género: Terror. Intriga | Sobrenatural. Infancia. Fin del mundo.

SINOPSIS: Cuando Kathy Thorn da a luz a un bebé muerto, su esposo Robert le oculta la verdad y sustituye a su hijo por un niño huérfano, ignorando su origen satánico. El horror empieza cuando, en el quinto cumpleaños de Damien, inesperadamente, su niñera se suicida. Un sacerdote que trata de advertir a Robert del peligro que corre, muere en un inesperado accidente. El creciente número de muertes hace que Robert, por fin, se dé cuenta de que el niño que han adoptado es el Anticristo y que hay que eliminarlo para impedir que se cumpla una terrible profecia. (FILMAFFINITY).

OPINIÓN: Muy buena opción para festejar Halloween pero también para contemplar una de las mejores películas del género de terror que usan a niños como pretexto porque dando uso al raciocinio, aquí no tenemos que ver expectaculos protagonizados por cabezas que se giran 365º  o niños vomitando combulsivamente. Aquí gracias a Dios, Donner filmó una película de terrror basada en el suspense y no en lo absurdo.
Su guión atrapa, y Gregory Peck nos regala una interpretación muy agradecida, coherente y de la que uno sale entusiasmado porque sabe que está ante un grande del cine.

PREMIOS:
1976: Oscar: Mejor banda sonora original. 2 nominaciones
1976: Globos de Oro: Nominada Mejor actor revelación (Harvey Stephens)

CALIFICACIÓN: 6.8/10.