jueves, 25 de febrero de 2010

Cadena perpetua / The Shawshank Redemption



FICHA:
Título original: The Shawshank Redemption.
Año: 1994.
Duración: 142 min.
País: Estados Unidos.
Director: Frank Darabont.
Guión: Frank Darabont (Relato: Stephen King).
Música: Thomas Newman.
Fotografía: Roger Deakins.
Reparto: Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton, James Whitmore, Gil Bellows, William Sadler, Mark Rolston, Clancy Brown, David Proval, Jeffrey DeMunn, Jude Ciccolella, Don McManus, Alfonso Freeman, Brian Libby, Mack Miles, Frank Medrano.
Productora: Columbia Pictures / Castle Rock Entertainment.
Género: Drama | Drama carcelario. Amistad. Años 40. Años 50. Película de culto.

Faltaba tiempo para hablar de esta película que he amado como se puede amar a una película y de la que he hablado en cada uno de mis blogs anteriores, estén dedicados o no al cine, porque esta película, la segunda en la carrera de Frank Darabont, aquí el director, me llevó a conocer en 2001 a Morgan Freeman, uno de mis dos actores favoritos, que antes de ganar el premio Oscar por su papel, secundario, en Million dollar baby, demostró en este trabajo de 1994, que pasó sin hacer ruido por la entrega de Oscar aquel año aún contando con 7 nominaciones (mejor película, mejor actor, mejor director, mejor guió adaptado, y me faltan otros tres) para luego pasar a ser un clásico, que es uno de los grandes actores vivos. Amén.

SINOPSIS: Acusado del asesinato de su mujer, Andrew Dufresne (Tim Robbins) es enviado a la prisión de Shawshank para ser encerrado de por vida. Con el paso de los años conseguirá ganarse la confianza del director del centro y el respeto de sus compañeros presidiarios, especialmente de Red (Morgan Freeman), el jefe de la mafia de los sobornos.
Según FilmAffinity.

OPINIÓN: ¿Por qué he visto 20 veces esta película y la seguiré viendo? Por lo mismo que uno nunca se cansa de estar con los amigos, de besar a la novia, de zambullirse en el mar si es lo que le gusta,.... Y creo que queda todo dicho, pero hablaré más, diré exactamente la causa: Porque me encanta. Me encanta pensar que el dilema de Andy es un estilo de vida, que en Zihuatanejo viven este par de personajes, tan inmensos que en la tierra no hay dos presos iguales, ni dos hombres, tras tantos años después de salir de prisión (maténme si les conté el final, pero soy bocazas),.... Y sencillamente, me encanta creer en esta historia, de amistad, de superación, de valor, porque en la vida nunca se está sólo si se tiene el coraje de Andy, y qué queréis que os diga, está genial empatizar con él.

En 2003 por su interpretación como secundario en Mystic river Tim Robbins ganó su primer Oscar, el cual para mi, debieron dárselo por interpretar Cadena perpetua.


PREMIOS:
1994: Oscar: 7 nominaciones, incl. mejor película, actor (Freeman), fotografía.
1994: Globo de Oro: 2 nominaciones, a Mejor actor drama (Freeman) y guión



CALIFICACIÓN: A la película de hoy, basada en una novela de S. King titulada Rita Hayworth y la redención de Shawshank, le doy un 10 como una catedral.


Nos vemos en el cine.

miércoles, 24 de febrero de 2010

El sargento de hierro




Esta tarde me ha dado por subir pelíclas del gran maestro Eastwood, el aprendiz de Leone, pero es que me apetece y siento la necesidad de ser un tío duro como estos peersonajes legendarios a decir basta.

SINOPSIS:
Clint Eastwood es el sargento Tom Highway, conocido como Gunny, un perdedor en el plano personal, aficionado al alcohol, que sacrificó a su mujer, a su familia, a sus amigos y su reputación, por llegar a lo más alto en la carrera militar. Veterano de guerra en Vietnam y Corea, vuelve a los Estados Unidos para llevar a cabo su última misión: instruir a un grupo de novatos para convertirlos en auténticos marines. Jóvenes, sin motivación, desenfadados y prototipos de una sociedad moderna, los reclutas reflejan el anacronismo de Highway, cuyos principios son útiles tan sólo en caso de guerra.


OPINIÓN: Su trama no es lo que más me importa en esta película que vi por que Eastwood es director; no, aquí lo que destaca es la crítica que se lee entre líneas hacia la guerra y el ejercito, los mismos que ilusionados ayudaron a Clint a montar la peli, pero salieron corriendo nada más ver el inicio. Como detalle les cuento que con la visualización, por dos veces en un mes, aprendí a ser todo un hombre , si. Aprendí que hay que tener mucho valor para ser militar, aunque a veces el ejército también es pura y asquerosa política. Aprendí que los compañeros deben ser hermanos si te juegas la vida a su lado. Aprendí que si te haces militar debes comprender que te peguen un tiro en cualquier momento o que se lo peguen a tu amigo, y la sangre te salpique la cara mientras inútilmente lo intentas salvar.



Y aprendí a decir hijoputada.

Por esto y mucho más se la recomiendo.

NOTA: un 8.

Sin perdón / Unforgiven




FICHA:
Título original: Unforgiven
Año: 1992
Duración: 126 min.
País: Estados Unidos
Director: Clint Eastwood
Guión: David Webb Peoples
Música: Lennie Niehaus
Fotografía: Jack N. Green
Reparto: Clint Eastwood, Gene Hackman, Morgan Freeman, Richard Harris, Jaimz Woolvett, Saul Rubinek, Frances Fisher, Anna Thomson (AKA Anna Levine), Anthony James
Productora: Warner Bros. Pictures / Malpaso Company
Género: Western. Drama | Venganza. Vejez

SINOPSIS: Western crepuscular que relata la historia de William Munny, un pistolero retirado, viudo y padre de familia, que pasa por dificultades. Hace años que abandonó la violencia, pero ahora su única salida para sacar adelante a su familia es hacer un último trabajo como caza recompensas, acompañado por un viejo socio y un joven e inexperto novato. Su misión: matar a dos hombres que cortaron la cara a una prostituta. (FilmAfinity).


OPINIÓN: No es extraño ni exagerado que se diga de esta película que es la mejor de los años 90, porque toda ella es como un discurso acerca del bien y del mal, de la amistad, de la corrupción, del honor, del hambre, de la vajeza humana, del odio, del desprecio, de la familia, de como se puede renacer, dejar de ser el asesino que se fue, vivir años como granjero, y por vengar a tu fiel amigo, vuelves al infierno, rifle en mano y aniquilas agente mejor que tú, o peor, qué más da,....
En fin, que si me dijeran que todos los westerns son como este, iba yo a estar aquí, helado de frío escribiendo estas líneas. Pero Clint que es un maestro, hizo de esta sencilla historia no sólo un gran western, sino la mejor peli de los 90 para muchos, y la vencedora de 4 Oscar.

PREMIOS:
1992: 4 Oscar: Mejor película, director, actor sec. (Hackman), montaje. 10 nominaciones
1992: 2 Globos de Oro: Mejor director (Eastwood), actor sec. (Hackman). 4 nominaciones
1992: BAFTA: Mejor actor sec. (Hackman). 6 nominaciones, incluyendo mejor película
1992: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor sec. (Gene Hackman)
1992: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director
1992: Editores de Cine Americanos: Mejor Montaje (Joel Cox)
1992: Sociedad de Críticos de Boston: Mejor Película, Actor sec. (Hackman), fotografía
1992: Asociación Críticos de Chicago: Nominada Película, Director, Actor y Actor sec.
1992: Gremio de Directores de América: Mejor Director
1992: Fotogramas de Plata: Mejor Película Extranjera
1992: Círculo de Críticos de Kansas: Mejor Película, Director y Actor sec. (Hackman)
1992: Círculo de Críticos de Londres: Mejor Película del año
1992: Asociación de Críticos de Los Ángeles: 5 premios incluyendo Mejor Película
1992: National Board of Review: 10 mejores películas del año
1992: Sociedad Nacional de Críticos de Cine: 4 premios incluyendo Mejor Película
1992: Gremio de Guionistas de América: Nominado a Mejor Guión Original
1993: Premios de la Academia Japonesa: Nominada a Mejor Película Extranjera

NOTA:  9/10.


martes, 23 de febrero de 2010

Perversidad


Está película llegó a mis manos por mediación de mi buen amigo bilbaino José el cual me la regló, y vi una tarde de hace cuatro años, quizás tres, quizás dos,....

SINOPSIS: Christopher Cross, un cajero infelizmente casado, es no obstante un pintor amateur con talento. Cross tiene una aventura con Kitty, una hermosa mujer con un abusivo novio llamado Johnny, y por ella comete un desfalco en su empresa, para que siga creyendo que es un rico artista...
Según FilmAfinity.

OPINIÓN: Sinceramete me gustó mucho aunque, también honestamente, no la recuerdo muy bien. Lo que con mayor claridad recuerdo fue que el personaje de Edward G Robbinson (Christopher Cross) es tan fácil de maanipular que asusta. Y ese final, perdido en la noche,.... En fin que mientras scribo esta crónica me vienen dos ideas a la cabeza: revisarla, y tommar la iniciativa de ver la película antes de comentaarla, pues sino poca justicia haré.

En la imágen, el director de la bra, a la que premio con un 7.5.

Nos veemos en el cine.

Y por si Jose leyera esta entrada, gracias, pues con su obsequio, conocí una muy buena película del género negro.

domingo, 21 de febrero de 2010

Invictus


Para abrir carrera en este blog, ¿qué mejor plan que hablar de una película que para el que escribe significa la unión entre una buena historia, bellisíma, protagonizada por el héroe que es padre de Sudáfrica, encarnada por uno de los más grandes actores de la época contemporanea y dirida por el alumno de Sergio Leone, el inmejorable Clint Eastwood, padre de criaturas tan maravillosas como Gran Torino, Million dollar baby y Sin perdón, por citar tres eejemplos, como podria nombra veinte?

SINOPSIS: Película basada en el libro de John Carlin "The Human Factor: Nelson Mandela and the Game That Changed the World" y ambientada después de que Nelson Mandela saliera de la cárcel y se convirtiera en presidente de Sudáfrica. Poco después, en 1995, el país celebró el campeonato del mundo de rugby, tras años de ser excluidos de las competiciones debido al apartheid. Evento que Mandela (Morgan Freeman) impulsó y utilizó, con la ayuda de la estrella de rugby Francois Pienaar (Matt Damon), como vía para acabar con el odio y la desconfianza existente durante décadas entre la población blanca y negra del país.
Según FilmAfinity.

OPINIÓN: Como ya imagina esta película me ha encantado, me ha apasionado y estoy deseando volverlala a ver. El efecto en aquel que la ve, al menos en mi, pero claro yo tengo por héroe a Mandela, ha sido el de salir renovado del cine, ya cuando leí los títulos de créitos, ya era hombre nuevo. Y les pondré un ejemplo: cuando ebntré a la sala, tuve que subir las escaleras sentado, y luego las bajé tan ricamente. Ese es el efecto Madiba.

Luego de la dirección qué decir, que Clint Eastwood es cada vez mejor, cosa que le pasa a Freeman, actor con quien ha trabjado tres veces, pero con un un cuarto proyecto en el horizonte.

¡Esta se podría decir que es una película de 10!

Nos vemos en el cine.